Blog Audições Brasileiras

Currículo atualizado

2012-02-11T23:15:00.000-02:00

Depois do Lattes, agora o portfólio resumido.

Informe ABM: Obra de Jorge Antunes é tema de palestra apresentada em simpósio no Canadá.

2012-02-08T13:05:00.002-02:00

Jorge Antunes’ Symphony in Five Movements: A Re-reading of the Musical Forms Serving to the Social-political Critic. Esse é o título da palestra que o Prof. Carlos Eduardo Amaral, da UFPE, ministrará no Simpósio Internacional sobre Música e Justiça Social, no Canadá. O evento acontecerá em Ottawa, nos próximos dias 24 e 25. O professor Carlos Eduardo Amaral teve seu trabalho selecionado para apresentação e viaja ao Canadá com o apoio do Ministério da Cultura. A programação completa do evento se encontra em:

http://musicandsocialjustice.org/?page_id=66

As homenagens aos 70 anos do Maestro Jorge Antunes, festejados em 2012, se prolongam em março, na cidade de Münster, na Alemanha. No KlangZeitFestival Münster, será apresentada o trio Dramatic Polimaniquexixe, de Antunes, e uma obra para conjunto de câmara que o compositor paulista André de Freitas compôs em homenagem aos 70 anos do maestro de Brasília.

Calendário - Simpósio Música e Justiça Social

2012-02-04T05:27:00.003-02:00

A programação completa encontra-se neste link.

***

Saturday February 25th, 2012
All events on the 9th floor of the Loeb Building (Tower A), Carleton University

[...]

10:45—12:30—Two concurrent paper sessions:

[...]

Panel 2 The Musical Politics and Poetics of Spaces, Places and Bodies
Location: Room A916 (“Studio B”), Loeb Building, Carleton

[...]

Carlos Eduardo Amaral, Pernambuco State Federal University (UFPE), Brazil: “Jorge Antunes’ Symphony in Five Movements: A Re-reading of the Musical Forms Serving to the Social-political Critic”

Plugin do Facebook instalado

2012-01-20T17:56:00.001-02:00

Confira aqui no menu lateral e clique para curtir o Portal Audições Brasileiras. --------|
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Presença no simpósio Música e Justiça Social, no Canadá

2012-01-07T09:29:00.000-02:00

Como meus amigos no Facebook já estavam sabendo, fui selecionado para o simpósio Música e Justiça Social, na Carleton University, em Ottawa.

Estarei no Canadá entre os dias 23 e 27 de fevereiro apresentando um artigo relacionado a um dos capítulos da monografia que realizei sobre o compositor Jorge Antunes, chamada Ativismo Sinfônico, e viajarei com todas as despesas pagas pelo Ministério da Cultura, graças à seleção no Edital de Intercâmbio n° 01/2011.

Agradeço a todos pelo incentivo e espero representar bem o Brasil no evento.

De olho na campanha - Coming soon - En breve

2012-01-02T04:13:00.002-02:00

Nos próximos dias será produzido o vídeo oficial da campanha para o portal Audições Brasileiras. Aguardem.

***

In the next days will be produced the official video for portal Audições Brasileiras arrecadation campaign.

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En los próximos días será producido el video oficial de campaña de recaudación para el portal Audições Brasileiras.

En breve, con su apoyo, el portal Audiciones Brasileñas

2011-12-27T02:57:00.000-02:00

Saludos,

En breve será empezada la campaña de recaudación del portal Audiciones Brasileñas a través del Catarse, donde usted podrá donar a partir de 10 reales y ganar ricas recompensas.

El objectivo és crear el primer portal totalmente dedicado a eventos de música clásica brasileña pero no establecido en Río de Janeiro y San Pablo, sino que estará baseado en la Región Nordeste de Brasil.

En función de mí actividad profisional en el Estado Pernambuco, como periodista especializado en música clásica, percebí la necesidad de un órgano de midia con una percepción más próxima de otras ciudades que no fueran las dos principales del país.

Los artículos y pesquisas que hice a lo largo de los últimos años - sin hablar del contacto estrecho con instrumentistas, directores de orquesta y compositores - me dieron coraje para esta decisión de promover un proyecto tan audacioso. Ahora que concluí mí Maestría, llegó el momento más propicio para ir adelante, ya piensando en la auto-sustentabilidad del portal.

Por esa razón, una serie de recursos y atractivos están siendo preparados para garantizar la mejor funcionalidad del portal y valorar su marcas y la de sus apoyadores:

- Creación de una logomarca.

- Integración con las redes sociales, principalmente el Facebook y el Twitter.

- Parcería con el sitio Agenda Recife, que informa todo sobre eventos musicales en la ciudad de Recife, capital de Pernambuco.

- Parcería con ArgoHost, uno de los mayores sitios de hospedaje en Latinoamérica.

- Promoción de posts patrocinados.

- Servicio de newsletter.

- Podcasts semanales dedicados a músicos y obras brasileñas.

- Sesiones especiales para:
a) videos enviados por músicos y visitantes;
b) indicación del CD o DVD del més, incluyendo una pista para audición;
c) entrevistas.

- Y, claro, muchos eventos en destaque.

El monto obtenido via Catarse será invertido en servicios esenciales como: proyecto avanzado de web design, HD virtual para arquivos de audio, produción de contenido permanente durante un año (incluso traduciones si el monto sea ultrapasado), envío de recompensas via correo y tasas administrativa de Catarse.

Si usted contribuya con Audiciones Brasileñas , podrá recibir como recompensa:

- R$ 10
1. Inclusión de su nombre en el hall de colaboradores - categoría Apoyador Junior.

- R$ 25
1. Inclusión de su nombre en el hall de colaboradores - categoría Apoyador Senior.
2. DVD del Festival Virtuosi*.

- R$ 50
1. Inclusión de su nombre en el hall de colaboradores - categoría Apoyador Master.
2. DVD del Festival Virtuosi*.
3. Un ejemplar de la Colección de Crítica Musical - Alumnos de la Universidad Federal de Pernambuco*.
* Solo en Brasil, devido a los costos de correos.

- R$ 100
1. Inclusión de su nombre en el hall de colaboradores - categoría Bienhechor.
2. DVD del Festival Virtuosi*.
3. Un ejemplar de la Colección de Crítica Musical - Alumnos de la Universidad Federal de Pernambuco*.
4. CD Mateus Alves: Música de Cámara y Orquestal.

- R$ 200
1. Inclusión de su nombre en el hall de colaboradores - categoría Benemérito.
2. DVD del Festival Virtuosi*.
3. Un ejemplar de la Colección de Crítica Musical - Alumnos de la Universidad Federal de Pernambuco*.
4. CD Mateus Alves: Música de Cámara y Orquestal.
5. Libro El Quinteto para Piano en el siglo XIX: Brahms Opus 34, de Ana Lúcia Altino Garcia.
6. Mención en el primer podcast.
7. Un par de billetes para un concierto en Recife en 2012.

- R$ 500
1. Inclusión de su nombre en el hall de colaboradores - categoría Benemérito.
2. DVD del Festival Virtuosi*.
3. Un ejemplar de la Colección de Crítica Musical - Alumnos de la Universidad Federal de Pernambuco*.
4. CD Mateus Alves: Música de Cámara y Orquestal.
5. Libro El Quinteto para Piano en el siglo XIX: Brahms Opus 34, de Ana Lúcia Altino Garcia.
6. Mención en el primer podcast.
7. Un ejemplar de la revista Concerto.
8. Dos ejemplares de la revista Continente.
9. Un regalo surpresa.
10. Trés pares de billetes para conciertos en Recife en 2012.

Objectivo
R$ 10.000,00 en 30 días.

Usted puede contribuir con tarjeta de crédito via PayPal. Todas las contribuiciones solo estarán disponibles para el proyecto si el objectivo sea atingido; si no és, ellas serán devueltas. En caso de dudas, escribir para: audicoes@gmail.com.

Curricula
Si usted lee en Portugués un poco, clique acá (para el curriculum profesional) o acá (para el académico).

Espero realmente contar con todos ustedes que adoran música clásica y desean saber más de lo que se produce en Brasil en la actualidad. Gracias en adelantado por su gentil atención.

Soon, with your support, the portal Brazilian Auditions

2011-12-27T02:03:00.003-02:00

Greetings,

Soon let's start the campaign of arrecadation of the portal Brazilian Auditions through Catarse, where you can donate from BRL 10 on and earn great rewards - that will be increased as your contribution grows.

My goal: to inaugurate the first Brazilian portal totally dedicated to classical music and not established in Rio de Janeiro nor São Paulo.

Because of my professional activity in Pernambuco State, as journalist specialized in classical music, I've realized the need for a media focused on actions and events in the North-Eastern Region - as well as all other regions far from Rio and São Paulo, to tell the truth.

The articles and researches I did - and my contact with conductors, instrumentists and composers from all country - encouraged me to take this decision. Now, as I finished my Master's, it's the right moment to be engaged in the idea of the portal, also thinking since this moment on its auto-sustentability.

For this, a series of resources and atractives items will be prepared to increase the funcionality of the portal and the value of its and its supporters' mark:

- Creation of a logo.

- Integration with social nets, principally Facebook and Twitter.

- Partnership with the site Agenda Recife (Recife Schedule), that informs all about music events in the city of Recife, capital of Pernambuco State.

- Partnership with ArgoHost, one of the biggest host sites in Latin America.

- Promotion of sponsored posts.

- Newsletter service.

- Week podcasts all dedicated to Brazilian works and musicians.

- Special sessions for:
a) videos sent by musicians and visitors;
b) indication of the CD or DVD of the month, including a free track for audition;
c) interviews.

- And, sure, many events to you choose where to go.

The amount obtained via Catarse will be invested in essential services like: advanced web design, virtual HD for audio files, prodution of permanent content during one year (including translations if the aimed amount is overpassed), mailing of the rewards and Catarse's adminstrative fees.

Take a look in what you can earn contributing with Brazilian Auditions:

- BRL 10
1. Inclusion of your name in the hall of collaborators - category Junior Supporter.

- BRL 25
1. Inclusion of your name in the hall of collaborators - category Senior Supporter.
2. DVD of the Virtuosi Festival*.

- BRL 50
1. Inclusion of your name in the hall of collaborators - category Master Supporter.
2. DVD of the Virtuosi Festival*.
3. An issue of the Collection of Music Critic - Students of the Pernambuco Federal University*.
* Only for Brazil, due to mailing costs.

- BRL 100
1. Inclusion of your name in the hall of collaborators - category Benefactor.
2. DVD of the Virtuosi Festival.
3. An issue of the Collection of Music Critic - Students of the Pernambuco Federal University.
4. CD Mateus Alves: Chamber and Orchestral Music.

- BRL 200
1. Inclusion of your name in the hall of collaborators - category Benemerit.
2. DVD of the Virtuosi Festival.
3. An issue of the Collection of Music Critic - Students of the Pernambuco Federal University.
4. CD Mateus Alves: Chamber and Orchestral Music.
5. Book The Piano Quintet in the XIX Century: Brahms Opus 34, by Ana Lúcia Altino Garcia.
6. Mention in the first podcast.
7. A pair of tickets for a concert in Recife in 2012.

- BRL 500
1. Inclusion of your name in the hall of collaborators - category Grand Benemerit.
2. DVD of the Virtuosi Festival.
3. An issue of the Collection of Music Critic - Students of the Pernambuco Federal University.
4. CD Mateus Alves: Chamber and Orchestral Music.
5. Book The Piano Quintet in the XIX Century: Brahms Opus 34, by Ana Lúcia Altino Garcia.
6. Mention in the first podcast.
7. An issue of the Concerto magazine.
8. Two issues of the Continente magazine.
9. A surprise gift.
10. Three pairs of tickets for concerts in Recife in 2012.

Goal
BRL 10.000,00 in 30 days.

You can contribute with credit card via PayPal. All contributions will only be available for the project if the goal is achieved, if not they will be refunded. Any doubts: audicoes@gmail.com.

Curricula
If you read in Portuguese a little bit, click here (for the professional curriculum) or here (academic curriculum).

I really hope tell with you all who love classical music. Thanks in advance for your kind attention.

Em breve, com sua ajuda, o Portal Audições Brasileiras

2011-12-23T08:00:00.000-02:00

Caros,

Em breve, iniciarei a campanha de arrecadação para a produção do Portal Audições Brasileiras através do site Catarse, onde você poderá doar a partir de R$ 10,00 (dez reais) e ganhar recompensas de primeira qualidade - que aumentarão caso sua contribuição cresça na mesma medida.

O objetivo, se a arrecadação for bem sucedida, é inaugurar o Audições Brasileiras para que ele venha a ser o primeiro portal dedicado exclusivamente a notícias sobre música clássica produzido fora do Eixo Rio-São Paulo.

Devido à minha atividade profissional estabelecida em Pernambuco, como jornalista especializado em música clássica, percebi a demanda por um meio de comunicação direcionado a ações e eventos não só na região Nordeste, mas também em cidades de outras regiões do país.

Ou seja, as matérias e pesquisas que realizei nos últimos anos foram me encorajando a tomar essa decisão, bem como o contato com instrumentistas, maestros, compositores, produtores e outros jornalistas. Agora que acabei o mestrado, apareceu o momento certo para eu colocar o projeto pra frente, já pensando na autossutentabilidade dele.

Nesse plano, além da necessária criação de identidade visual, foi definida uma série de recursos e atrativos para otimizar a funcionalidade do portal e valorizar sua marca e de seus apoiadores:

- Criação de nova logomarca.

- Integração com redes sociais, particularmente o Facebook e o Twitter, que impulsionam o número de acessos.

- Parceria com o site Agenda Recife, que reúne os principais eventos da capital pernambucana em todos os gêneros musicais.

- Parceria com a ArgoHost, um dos maiores sites de hospedagem da América Latina.

- Eventual promoção de posts patrocinados.

- Disponibilização de serviço de newsletter.

- Criação de um podcast com um resumo das notícias da semana.

- Criação de seções especiais: a) vídeos de obras enviadas por músicos e ouvintes, b) indicação de CD do mês, com uma faixa disponível para audição, e c) entrevistas.

- E, claro, divulgação de eventos.

A arrecadação do projeto via Catarse será revertida para os seguintes itens: desenvolvimento de site em empresa de web design, pagamento de domínio e hospedagem, assinatura de disco virtual para arquivos de áudio, produção de conteúdo permanente, postagem de recompensa e taxa administrativa ao Catarse.

Recompensas

Veja o que você pode ganhar contribuindo para o projeto:

- R$ 10
1. Inclusão do nome no hall de colaboradores inaugurais do site - categoria Apoiador Júnior

- R$ 25
1. Inclusão do nome no hall de colaboradores inaugurais do site - categoria Apoiador Sênior
2. DVD do Festival Virtuosi

R$ 50
1. Inclusão do nome no hall de colaboradores inaugurais do site - categoria Apoiador Máster
2. DVD do Festival Virtuosi
3. Exemplar da Coletânea de Crítica Musical - Alunos da UFPE

R$ 100
1. Inclusão do nome no hall de colaboradores inaugurais do site - categoria Benfeitor
2. DVD do Festival Virtuosi
3. Exemplar da Coletânea de Crítica Musical - Alunos da UFPE
4. CD Mateus Alves: Música de Câmara e Orquestral

R$ 200
1. Inclusão do nome no hall de colaboradores inaugurais do site - categoria Benemérito
2. DVD do Festival Virtuosi
3. Exemplar da Coletânea de Crítica Musical - Alunos da UFPE
4. CD Mateus Alves: Música de Câmara e Orquestral
5. Livro O Quinteto Para Piano no Século XIX: Brahms Opus 34, de Ana Lúcia Altino Garcia
6. Menção no primeiro podcast do site
7. Ingresso, com direito a acompanhante, para um concerto no Recife

R$ 500
1. Inclusão do nome no hall de colaboradores inaugurais do site - categoria Grande Benemérito
2. DVD do Festival Virtuosi
3. Exemplar da Coletânea de Crítica Musical - Alunos da UFPE
4. CD Mateus Alves: Música de Câmara e Orquestral
5. Livro O Quinteto Para Piano no Século XIX: Brahms Opus 34, de Ana Lúcia Altino Garcia
6. Menção no primeiro podcast do site
7. Exemplar da revista Concerto
8. Dois exemplares da revista Continente
9. Brinde surpresa
10. Ingresso, com direito a acompanhante, para três concertos ao longo do ano no Recife

Objetivo de arrecadação

R$ 10.000,00 (dez mil reais) em um prazo de 30 (trinta) dias.

Você pode fazer sua contribuição com cartão de crédito, débito ou boleto através do Catarse, que só liberará o valor para a execução do projeto se o montante for atingido na íntegra ou ultrapassado.

Nada deverá ser enviado para mim diretamente, mas quem tiver dúvidas pode me escrever para orientações: audicoes@gmail.com.

Currículos

Para conhecer mais sobre minha atuação profissional, confira aqui. Para minha atuação acadêmica, clique aqui.

Espero muito poder contar com o apoio de todos vocês que valorizam a música clássica e sobretudo a cultura brasileira. De antemão, meu muito obrigado.

Doação ao Conservatório Pernambucano de Música

2011-11-24T12:00:00.000-02:00

Como há algum tempo eu tivesse a preocupação de pensar em qual instituição eu poderia deixar meu pequeno acervo musical*, assim como tenho aconselhado o mesmo a amigos meus donos de gravações e livros merecedores de compartilhamento com a sociedade, por mais ingrata que esta seja com sua memória cultural, me tranquilizei quando tive a oportunidade de visitar o CPM para uma conversa de cunho profissional (sobre outros assuntos) com seu diretor, Sidor Hulak, e me certificar de que lá o material doado haveria de receber segurança e bom tratamento - além de contar para minha satisfação o fator nativista, já que se trata de um órgão pernambucano e que pode impulsionar a pesquisa musical de uma forma mais sistemática, como noutras capitais do país.

Deixando expresso que não há intenção política ou de favorecimento pessoal nesse ato, embora eu não esteja nem um pouco preocupado com qualquer repercussão em tais termos, publicizo o presente termo de doação (irei anexar após eu assiná-lo) para chamar a atenção AO MATERIAL que será agregado ao acervo do CPM e também para garantir o cuidado da instituição e a vigilância pública ao conteúdo lá existente.

CEA 24/11/11

*Pequeno, mas digno de nota, formado não somente através de compras como também pelos diversos livros e CDs recebidos de maestros, compositores, intérpretes, produtores, instituições musicais e assessores de imprensa.

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RELAÇÃO DE ITENS DOADOS

Itens diversos

Coleção Caras – Gênios da Música – Tenores. Seis fascículos.

Coleção Caras – Gênios da Música II – Compositores. Dez fascículos.

Programa Banda Larga. Caixa contendo: a. 1 (um) DVD com videoaulas, b. 1 (um) catálogo e c. 9 (nove) apostilas discriminadas por temas: regência, flauta, clarineta, saxofone, trompete, trombone, tuba e bombardino, percussão, manutenção. Produzido pela ASBAM-RJ (Associação de Bandas de Música do Estado do Rio de Janeiro).

Anuário VivaMúsica! 2006.

Anuário VivaMúsica! 2007.

Anuário VivaMúsica! 2008.

Anuário VivaMúsica! 2009.

Anuário VivaMúsica! 2010.

Anuário VivaMúsica! 2011.

Orquestras do Brasil – Catálogo. Rio de Janeiro: Funarte, 2001.

Funarte – Catálogo de edições 1996. Rio de Janeiro: Funarte, 1996.

The Guardian songbook – Dire Straits. Fascículo do jornal The Guardian. Tuesday May 20 2008. 20p.

The Guardian songbook – Bob Dylan. Fascículo do jornal The Guardian. Saturday May 17 2008. 24p.

The Guardian songbook – Paul Simon. Fascículo do jornal The Guardian. Thursday May 15 2008. 24p.

The Guardian songbook – Cat Stevens. Fascículo do jornal The Guardian. Wednesday May 14 2008. 16p.

The Guardian songbook – The Beatles. Fascículo do jornal The Guardian. Monday May 12 2008. 20p.

Violino Cremona 1995 avariado. Necessitando de: arco novo, pino de encaixe novo para o estandarte, troca de encordoamento, recolocação da alma.

Audições de sábado – A música clássica brasileira em seu rádio. Piloto de programa radiofônico. Duas edições gravadas em CD. Acompanha duas vias do relatório de produção do projeto.

Audições brasileiras – A música clássica nacional em seu rádio. Programa radiofônico. 25 edições e um press kit gravados em CD. Acompanha pasta com todos os roteiros impressos e com anotações à mão.

Revistas

Revista de Teatro. N° 461. jan/fev/mar 1987. Rio de Janeiro: SBAT, 1987.

Revista Classic CD. 25 edições. PS.: Todas as edições acompanham CD com as faixas comentadas e a edição número 1 acompanha dois CDs. Total: 26 CDs anexos.

Revista Brasiliana. Três edições avulsas: n° 22, 24 e 25.

Revista Cartaz. Cinco edições avulsas: n° 24, 25, 26, 27 e 28.

Revista Concerto. Do número 121 (set 2006) ao 153 (ago 2009), sem interrupções..

Livros

AMARAL, Carlos Eduardo (org.). Coletânea de Crítica Musical – Alunos da UFPE. Recife: Carlos Eduardo Amaral, 2010.

VÁRIOS AUTORES. É tudo mentira. Série Prêmios, Coleção Estudos da Cultura, vol. 8. Recife: Ed. Massangana, 2010.

KOIDIN, Julie. Os sorrisos do choro – Uma jornada musical através de caminhos cruzados. São Paulo: Global Choro Music, 2011.

MASSARI, Fabio (org.). Zappa – Detritos cósmicos. São Paulo: Conrad, 2006.

Dvorak – Debussy. Colección Música y Músicos. Barcelona: Parramón, 1982.

Vieira Brandão, 90 anos. Cadernos VivaMúsica!. Rio de Janeiro: Heloísa Fischer, 2001.

CUNHA, Nilton Pereira da. Matemática & Música – Diálogo interdisciplinar. Recife: EDUFPE, 2006.

O pensamento vivo de Heitor Villa-Lobos. Coleção O pensamento vivo – Edição ilustrada. São Paulo: Martin Claret, 1987.

ADRIÁN, Enrique Pérez; ROBLEDO, Ángeles de Juan. A música sinfônica – A história da sinfonia e da música orquestral, os grandes compositores, as obras-primas, discografia. Coleção A Chave Azul. São Paulo, Angra, 2002.

BRAGA, Breno. Introdução à análise musical. São Paulo, Musicália, 1975.

VIGNAL, Marc. Mahler. São Paulo: Martins Fontes, 1994.

TORRES, Ricardo Romcy. Festival de Jazz & Blues de Guaramiranga – O fundo musical de uma boa conversa sobre cultura, turismo, marketing, ecologia e desenvolvimento. Fortaleza: Conviver, 2006.

ANTUNES, Jorge. Auto do pesadelo de Dom Bosco – Ópera de rua, em um ato. Música e libreto de Jorge Antunees. Folheto de cordel com ilustrações de Jô Oliveira. S. n., s. d. [Aprox. 2010] Dois exemplares.

José Guerra Vicente – O compositor e sua obra. Elizete Higino (org.). Rio de Janeiro: Academia Brasileira de Música, 2005. Livro possui CD encartado.

Academia Brasileira de Música. Banco de Partituras de Música Brasileira. Música para orquestra – Catálogo Geral 2005. Rio de Janeiro: Academia Brasileira de Música, 2005.

Francisco Mignone – Catálogo de obras. Flavio Silva (org.). Rio de Janeiro: Academia Brasileira de Música, 2007.

Ernst Widmer – Catálogo de obras. Ilza Nogueira (org.). Rio de Janeiro: Academia Brasileira de Música, 2007.

Osvaldo Lacerda – Catálogo de obras. Elizete Higino (org.). Rio de Janeiro: Academia Brasileira de Música, 2006.

Francisco Braga – Catálogo de obras. Sérgio Nepomuceno Alvim Corrêa (org.). Rio de Janeiro: Academia Brasileira de Música, 2005.

Leopoldo Miguéz – Catálogo de obras. Sérgio Nepomuceno Alvim Corrêa (org.). Rio de Janeiro: Academia Brasileira de Música, 2005.

Ernani Aguiar – Catálogo de obras. Elizete Higino (org.). Rio de Janeiro: Academia Brasileira de Música, 2005.

JEANDOT, Nicole. Explorando o universo da música. Série Pensamento e Ação no Magistério. São Paulo: Scipione, 1993. 2a. ed.

NEPOMUCENO, Rosa. César Guerra-Peixe – A música sem fronteiras. Série Memória 11. Rio de Janeiro: Funarte/Fundação Teatro Municipal do Rio de Janeiro, 2001.

MÖNKEMEYER, Helmut. Método para flauta doce soprano (ou flauta doce tenor) – Parte I (Curso Básico). Adaptado e traduzido para o português por Sérgio de Vasconcellos Corrêa. São Paulo: Ricordi Brasileira, 1976.

McLEISH, Kenneth e Valerie. Guia do ouvinte de música clássica. Rio de Janeiro: Jorge Zahar, 1988. 2a. Reimpr. PS.: Capa do livro em estado de má conservação.

LIMA, Paulo Costa. Invenção e memória – Navegação de palavras em crônicas e ensaios sobre músicas e adjacências. Salvador: EDUFBA, 2005.

LIMA, Paulo Costa. Música popular e adjacências. Salvador: EDUFBA, 2010.

ANTUNES, Jorge. Sons novos para o piano, a harpa e o violão. Brasília: Sistrum, 2004.

ANTUNES, Jorge. Sons novos para os sopros e as cordas. Brasília: Sistrum, 2005.

ANTUNES, Jorge. Sons novos para a voz. Brasília: Sistrum, 2007.

ANTUNES, Jorge. Sons novos para a percussão. Brasília: Sistrum, 2009.

SAMPAIO, João Luiz; MEDEIROS, Luciana. Antonio Meneses – Arquitetura da emoção. São Paulo: Algol Editora, 2010. PS.: Prova de impressão xerografada. Acompanha CD de áudio gravado reproduzido pelos autores.

KOELLREUTTER, H. J. Introdução à estética e à composição musical contemporânea. Bernadete Zagonel e Salete M. La Chiamulera (org.). Porto Alegre: Movimento, 1987. 2a. ed.

Partituras

JORGE ANTUNES. Acusmorfose 1970 – para dois grupos orquestrais e dois grupos corais. Buenos Aires: edição do compositor, 1969. Cópia heliográfica costurada e colada. 80p. 92x34cm.

JOSÉ MAURÍCIO NUNES GARCIA. Aberturas – Zemira e Abertura em Ré. Pesquisa e texto: Cleofe Person de Mattos. Rio de Janeiro: Funarte, 1982.

SILVA, Celsinho. Choro 100 – Play along choro: tambourine/pandeiro. Rio de Janeiro: Biscoito Fino, c2008. PS.: Contém partituras de João Pernambuco, Ernesto Nazareth, Chiquinha Gonzaga, Pixinguinha, Jacob Bittencourt e outros. Acompanha CD encartado com as músicas.

SILVA, Celsinho. Choro 100 – Play along choro: guitar/violão. Rio de Janeiro: Biscoito Fino, c2008. PS.: Contém partituras de João Pernambuco, Ernesto Nazareth, Chiquinha Gonzaga, Pixinguinha, Jacob Bittencourt e outros. Acompanha CD encartado com as músicas.

ANTONIO CARLOS GOMES. Il Guarany – Sinfonia. Rio de Janeiro/São Paulo: Funarte/Ricordi Brasileira, 1985. Grade orquestral e partes cavadas para: violino I, violino II, viola, violoncello, contrabbasso, ottavino I, ottavino II, flauto, oboe I, oboe II, clarinetto I, clarinetto II, fagotto I, fagotto II, corno I, corno II, corno III, corno IV, tromba I, tromba II, cornetta I, cornetta II, trombone I, trombone II, trombone III, tuba bassa, timpani, tamburo, piatti e gran cassa, arpa.

ANTONIO CARLOS GOMES. Lo Schiavo: Ato IV – Prelúdio Orquestral (Alvorada). Rio de Janeiro/São Paulo: Funarte/Ricordi Brasileira, 1985. Grade orquestral e partes cavadas para: violino I, violino II, viola, violoncello, contrabbasso, ottavino, flauto I, flauto II, oboe I, oboe II, clarinetto I, clarinetto II, fagotto I, fagotto II, corno I, corno II, corno III, corno IV, tromba I, tromba II, cornetta I, cornetta II, trombone I, trombone II, trombone III, timpani, triangolo e tam-tam, arpa. PS.: a parte “da gran cassa” está perdida.

FRANCISCO BRAGA. Episódio Sinfônico. Grade orquestral. Edição fac-similar de Vieira Machado e Cia. Editores, Rio de Janeiro, s. d. Rio de Janeiro: Funarte, 1982.

ALBERTO NEPOMUCENO. O garatuja – Prelúdio. Grade orquestral. Rio de Janeiro: Funarte, 1987.

BRUNO KIEFER. Cântico – para coro de câmara; Cantata do encontro – coro de câmara e quinteto de sopro; Testemunho – coro misto. Coleção Luís Cosme Volume 6. Porto Alegre: Movimento/Instituto Estadual do Livro, 1975.

BRUNO KIEFER. Canção da chuva e do vento. Série Música Brasileira para Coro Infantil. Texto de Mário Quintana. Rio de Janeiro: Funarte, 1982.

FRANCISCO MIGNONE. 16 valsas para fagote solo. Rio de Janeiro: Funarte, 1983.

ITIBERÊ ZWARG. Oficinas de Música Universal Pro Arte – Cadernos de partituras & CD multimídia. Rio de Janeiro: Editorial Humaitá, 2006. Acompanhado CD encartado com músicas e grades em PDF.

HEITOR VILLA-LOBOS. Guia Prático – 1° Volume. Rio de Janeiro: Academia Brasileira de Música/Funarte, 2009. Dividido em quatro tomos: Separata, 1° Caderno, 2° Caderno e 3° Caderno.

DIMITRI CERVO. Série Brasil 2000 n° 4 – Toronubá op. 16 (para oito percussionistas e piano). S. l.: Ediçaõ do compositor, s. d.

CDs

MESSIAEN. Catalogue d'oiseaux / La Fauvette des jardins. Anatol Ugorski (piano). Deutsche Grammphon, 1994. Álbum triplo.

VÁRIOS COMPOSITORES. Piano brasileiro. Vários intérpretes. Funarte, 1995. Álbum duplo.

MARCELO FORTUNA. Guitar works. Marcelo Fortuna (violão). Sn. Sd.

COELHO DE MORAES. Bugre – Ópera brasileiras. Orkestra Livre, Universo Coral, Paulo Lontra, Rosana Rubim, Coelho de Moraes (regência).

VÁRIOS COMPOSITORES. TIM apresenta IX Virtuosi. Matolão Produção Audiovisual, s. d.

Brasil 500 – Luiz de Moura Castro (piano) & Quarteto de Brasília. Obras de Henrique Oswald e Luiz de Freitas Branco. Estúdio GLB, 1999.

VÁRIOS COMPOSITORES. Brasil Erudito. Glêsse Collet (viola), Tereza Hezim (piano). Série Música Brasileira – vol. 5. Estúdio GLB, s. d.

SERGIO ROBERTO DE OLIVEIRA. Sem espera. Trio Rónai e Pauxy Gentil-Nunes (flautas). A Casa Discos, s. d.

JOSÉ GUERRA VICENTE. Sonatas. Vários intérpretes. Série Música Brasileira – vol. 4. Estúdio GLB, 2001.

JOSÉ GUERRA VICENTE. Obras para orquestra de cordas. Emílio de César (regência). Estúdio GLB, 2007.

Quarteto de Brasília - Nacionalistas. Obras de Osvaldo Lacerda e José Guerra Vicente. Série Música Brasileira – vol. 6. Estúdio GLB, s. d..

VÁRIOS COMPOSITORES. Guerra Vicente, violoncelo, & Luiz de Moura Castro, piano. Série Música Brasileira – vol. 2. Estúdio GLB, 2000.

DVORÁK, VILLA-LOBOS E RAVEL. Quarteto de Brasília. Série Régia Música – vol. 3. Paulinas COMEP, s. d. [aprox. 1993]

VÁRIOS COMPOSITORES. Ludmila Vinecka, violino, & Elza Kazuko Gushiken, piano. Série Música Brasileira – vol. 1. Estúdio GLB, 2000.

VÁRIOS COMPOSITORES. Conversa a dois. Ludmila Vinecka (violino) e Guerra Vicente (violoncelo). Estúdio GLB, 1997.

GUERRA-PEIXE / ERNANI AGUIAR. Série Música Brasileira – vol. 7. Estúdio GLB, 2007.

VÁRIOS COMPOSITORES. Dolce duo – O Brasil em harpa e flauta. Luciana Morato (flauta) e Cristina Carvalho (harpa). S n., 2004-5.

VÁRIOS COMPOSITORES. Gaiato – Perez Dworecki (viola). CPC UMES, 2004.

VÁRIOS COMPOSITORES. II Concurso de piano Cultura FM – Prêmio Promon. Vários intérpretes. Obras de Bartók, Lorenzo Fernandez, Schumann, Shostakóvich e Bach. S. n., 1998.

VÁRIOS COMPOSITORES. Duo Magyar – Rabeca Moderna. Obras de Sergio Nogueira, Ernani Aguiar, Ernst Mahle, Zoltan Paulinyi e Felippe Maravilhas. S. n., 2002.

VÁRIOS COMPOSITORES. Quinteto Amizade interpreta Glazunov, Bosmans, Weber. Zoltan Paulinyi, 2005.

VÁRIOS COMPOSITORES. Hary Schweizer – Com licença!.... Hary Schweizer (fagote) e outros intérpretes. Hary Schweizer, 2005.

Piano Brasileiro Contemporâneo – Em família. Sergio Igor Chnee e Paulo Ricardo Gazzaneo (piano). Obras de Chnee e Martin Braunwieser. PMC, 2001.

Piano Brasileiro Contemporâneo II – Para crianças. Sergio Igor Chnee e Paulo Ricardo Gazzaneo (piano). Obras folclóricas alemãs e de Chnee, Almeida Prado e Edson Zampronha. PMC, 2003.

VÁRIOS COMPOSITORES. Revival – Brazilian music for viola & piano. Perez Dworecki (viola), Fritz Jank, Souza Lima, Tinetti, Brito (piano). Obras de Villa-Lobos, Gnattali, Guerra-Peixe, Guarnieri e outros. Paulus, 1998.

VÁRIOS COMPOSITORES. Ave, Libertas! – O piano sinfônico de Neukomm, Levy, Miguez e Amaral Vieira. Yara Ferraz & Marina Brandão (piano a quatro mãos). Velas, 1994.

VÁRIOS COMPOSITORES. La vie d'artiste – Yara Ferraz & Marina Brandão (piano a quatro mãos). Obras de Goetz, Richardson, Amaral Vieira e Nazareth. Paulus, 1995.

VÁRIOS COMPOSITORES. Convergences – Brazilian music for strings. Obras de Guerra-Peixe, Mignone, Krieger, Amaral Vieira, Nepomuceno e Santoro. Paulus, 2001.

5 Sonatas de Claudio Santoro para violino e piano – Mariana Salles e Laís de Souza Brasil. ABM Digital, 1999.

Camargo Guarnieri – Concertos para piano e orquestra n° 3, 4 e 5. Orquestra Sinfônica Nacional da Rádio MEC e Orquestra Sinfônica Municipal de São Paulo. Solista: Laís de Souza Brazil. Regente: Camargo Guarnieri. Funarte, 1995.

VÁRIOS COMPOSITORES. Compositores potiguares – Luiza Maria Dantas (piano solo). Obras de Waldemar de Almeida, Oriano de Almeida e outros. S.n., 2002.

Simplesmente Capiba – Por Elyanna Caldas. LG, 2004 (reedição comemorativa).

VÁRIOS COMPOSITORES. O piano em Pernambuco. Elyanna Caldas e Marco Caneca (piano) LG, 2000. Álbum duplo.

VÁRIOS COMPOSITORES. Quarteto Egan – 500 anos de Brasil. CD+, 2000.

Toronubá – A música de Dimitri Cervo. S. n., 2006

VÁRIOS COMPOSITORES. Dezenovevinteeum – Art Metal Quinteto. Obras de Anacleto de Medeiros, Osvaldo Lacerda, Maestro Duda, Villano-Côrtes e outros. Ágapa, 2008.

Andersen – Sinfonia n° 2 (Curral d'El-Rey). Andersen Viana, 1999.

Andersen Viana – Orchestra Virtual. Andersen Viana, 1996.

Na cadência do silêncio – Música de câmara de Tim Rescala. Vários intérpretes. Participação especial: Jards Macalé. Pianíssimo, 2011. CD inclui partituras.

Jorge Antunes – 2 mini-óperas – O rei de uma nota só – A borboleta azul. Sistrum, 1996.

Obras de Harry Crowl – Zoltan Paulinyi – Imagens. Zoltan Paulinyi, 2008. CD inclui partituras.

Contemplações – Harry Crowl. ABM Digital, s. d.

Tim Rescala – Romance policial. Vários intérpretes. CD com box especial e encarte. Pianíssimo, 2011.

VÁRIOS COMPOSITORES. Fernando Deddos – Eufônio Brasileiro. S. n., 2009.

The essential of Heitor Villa-Lobos. EMI, s. d.

VÁRIOS COMPOSITORES. Quintetos de sopro brasileiros 1926-1974 – Quinteto Villa-Lobos – Vol. I e II. Rádio MEC, 2007. Álbum duplo.

Ruth Serrão – O piano de Guerra-Peixe. A Casa Discos, 2010. Álbum duplo.

VÁRIOS COMPOSITORES. The classical clarinet. Henk de graaf (clarineta) e Daniel Wayenberg (piano). Brillant Classics, 2001. Álbum duplo.

VÁRIOS COMPOSITORES. Odette Ernest Dias. Rádio MEC, 2005.

VARIOS COMPOSITORES. Um sopro novo – Quinteto Villa-Lobos. Rádio Mec, 2006.

VARIOS COMPOSITORES. Grupo Syntagma – Miracula. S. n., 2004.

CHRISTIAN LINDBERG. Kundraan. For trombone and strings. Tarrodi, s. d. Practice CD.

Mendelssohn, Wolf, Pfitzner – Lieder. Mahler – Aus des knaben wunderhorn. Orfeo, 1999.

Dmitry Shostakovich – Symphony n° 5 – Festive Overture. Royal Philharmonic Orchestra. Sir Charles Mackerras (regência). Abril Music, 2000.

Erik Satie – Complete piano works – Volume 6 – Bojan Gorisek. Movieplay, 1995.

Brillante – Sonatas do séc. XVIII para cello e baixo contínuo. Antonio Meneses (cello), Rosana Lanzelotte (cravo), Alberto Kanji (cello). Biscoito Fino, 2009.

Catalin Rotaru – Bass*ic cello notes. Obras de Brahms, Bach e Rachmaninoff. Summit Records, 2007.

A voz que balança o berço e outras músicas – Robson dos Santos. Robson dos Santos, 2002.

...fetters... Natasha Barrett. Aurora Music, 2006. Acompanha a edição da revista Nordic Sounds n° 3 – Setembro de 2006.

VARIOS COMPOSITORES. Música brasileira para canto e piano. Obras de Guerra-Peixe, Claudio Santoro, Caio Senna, Guilherme Bauer e outros. Rio Arte Digital, 1996.

Sir Malcolm Arnold – Dances – English, Scottish, Cornish, Irish, Welsh. Queensland Symphony Orchestra, Andrew Penny (regência). Naxos, 1996.

Vaughan Williams – Symphony n° 5 – Mass in G minor. BBC Symphony Orchestra, Sir Andrew Davis. The BBC Music Magazine Collection vol. 16 n° 11. BBC Music, 2008. Acompanha a respectiva edição da revista BBC Music.

The real Dvorák. Gramophone Collectors CD n° 21 – July 2008. Compilation. 2008. Acompanha a respectiva edição da revista Gramophone.

Giuseppe di Stefano. Special Edition CD – June 2008. Compilation. 2008. Acompanha a respectiva edição da revista Gramophone.

Ya mariamu. Rami Khalife (piano), Daniel Guedes (violino), Fábio Presgrave (violoncelo). Obras de Piazzolla e variações sobre Ya mariamu. Uirapuru Records, 2003.

Música erudita pernambucana. Obras de Ademir Araújo (Maestro Formiga) S. n., s. d. [aprox. 2002]

Orquestra Sinfônica da Universidade Estadual de Londrina. Regente: Norton Morozowicz. Obras de Camargo Guarnieri, José Siqueira, Ciro Pereira e Manuel de Falla. S. n., s. d.

O trompete na música brasileira. Paulo Mendonça (trompete) Maria Teresa Madeira (piano). Obras de Sabbato, Mojola, Escobar, Macedo, Ronaldo Miranda, Migone, Lorenzo Fernandez, Guerra Vicente, Ernani Aguiar e Alexandre Schubert. ABM Digital, s. d.

Orquestra Sinfônica Nacional UFF – Alma Brasileira. Lígia Amadio (regência). Obras de Mignone, Velásquez, Lorenzo Fernandez, Gallet, Francisco Braga e Villa-Lobos. Série Musica Brasileira no Tempo. S. n., s. d.

Piezas íntimas. Walter Quevedo-Osegueda (violão). Obras de: Olmedo, Mangoré, Brouwer, Cáceres e Orbón. S. n., s. d. Obs.: CD sem capa.

Música de Germán Cáceres. Obras: Cuatro piezas para violín solo, Tiento VI para piano y Lacónicas I para piano. S. n., s. d. Obs.: Cópia caseira feita pelo próprio compositor.

Carmen Adnet – Chopin. SongBirds Tracks, 2009.

Nelson Freire – Chopin, The Nocturnes. Decca, 2010. Álbum duplo.

VARIOS COMPOSITORES. Contemporary Music from Ireland – Volume 7. CMC CD07

VARIOS COMPOSITORES. Contemporary Music from Ireland – Volume 6. CMC CD06

VARIOS COMPOSITORES. Contemporary Music from Ireland – Volume 4. CMC CD04

VARIOS COMPOSITORES. Contemporary Music from Ireland – Volume 2. CMC CD02

VARIOS COMPOSITORES. Estúdio da Glória – Música eletroacústica brasileira. Sete faixas. Rio Arte Digital, 1995.

VARIOS COMPOSITORES. Música eletroacústica brasileira. Oito faixas. Rio Arte Digital, 1995.

VARIOS COMPOSITORES. Ecos da fé na alma brasileira – Collegium Cantorum. Helma Haller (regência). Café com Leite, 2007. CD acompanha encarte com letras e traduções.

VARIOS COMPOSITORES. Natal brasileiro – Collegium Cantorum. Helma Haller (regência). Café com Leite, 2010. CD acompanha encarte com letras e traduções.

José Staneck – A poética de uma harmônica brasileira. Obras de Villa-Lobos, Guerra-Peixe, Gnattali e Nivaldo Ornelas. ABM Digital, s. d. [aprox. 2003]

RICARDO TACUCHIAN. Música para piano. Vários intérpretes. ABM Digital, s. d.

JOCY DE OLIVEIRA. As malibrans. ABM Digital, s. d. [aprox. 2000]

VARIOS COMPOSITORES. Sinfonietta Rio interpreta compositores brasileiros da atualidade. Obras de Tacuchian, Korenchendler, Amaral Vieira, Carlos Cruz e Ernani Aguiar. Rio Arte Digital/ABM Digital, 2000.

Leopoldo Miguez / Henrique Oswald – ORSEM. Orquestra Sinfônica da Escola de Música da UFRJ, André Cardoso (regência), Eduardo Monteiro (piano). UFRJ Música, s. d.

JORGE ANTUNES. Música eletroacústica – Período do pioneirismo. ABM Digital, s. d.

Elione Medeiros – 16 valsas brasileiras. 16 valsas para fagote solo de Francisco Mignone. S. n., s. d.

JOSÉ MAURÍCIO NUNES GARCIA. Obras de capella. Vários intérpretes. ABM Digital, s. d. PS.: Primeira gravação mundial de todas as peças do CD.

FRANCISCO MIGNONE. Piano music – Clélia Iruzun. Lontano records, 2007.

FRANCISCO MIGNONE. A integral para violino e piano. Paulo Bosísio (violino) e Lilian Barretto (piano). Produção dos intérpretes, 2006. Álbum duplo.

VARIOS COMPOSITORES. Chovendo canivetes – Madeira de vento – Quinteto de clarinetas. CPC UMES, 2002.

VARIOS COMPOSITORES. Assanhado – Madeira de vento. CPC UMES, 2009.

FRANCISCO BRAGA. Jupyra. Osesp, John Neschling (regência) e vários intérpretes. BIS/Biscoito Clássico, 2009.

GEORG FRIEDRICH HÄNDEL E LUÍS ÁLVARES PINTO. Dixit Dominus e Te Deum Laudamus. Camerata Antiqua de Curitiba e Roberto de Regina (regente). Paulus, 1997.

Aleyson Scopel ao vivo na Sala Cecília Meireles. Obras de Domenico Scarlatti, Mozart, Almeida Prado e Schumann. Ás Produções, s. d. [aprox. 2008]

VARIOS COMPOSITORES. Ladainhas, lamentos e ladeiras – Mestres mineiros. Madrigal Cantátimo – Orquestra de Câmara de Indaiatuba. Antunes Martins (regência). Sociedade Musical Cantátimo, 1998. PS.: Cópia caseira feita pelo regente.

VARIOS COMPOSITORES. Os mestres mulatos – Sinfonieta dos Devotos de Nossa Senhora dos Prazeres. Antunes Martins (regência). S. n., s. d.

VARIOS COMPOSITORES. Lenine Santos & Achille Picchi – Canção. Obras de Nepomuceno, Villa-Lobos, Mignone, Claudio Santoro, Ernani Braga, Francisco Braga e outros. Algol, 2008. CD acompanha encarte com letras e traduções.

VARIOS COMPOSITORES. Projeto DuoBrasil – Música erudita brasileira para flauta doce e piano. Produção das intérpretes, 2006. Betiza Landim (flautas doces) e Daniela Carrijo (piano). PS.: O suporte com o CD está descolado da capa. Acompanha Catálogo de obras.

Paradoxo para todos – Adolfo. Antares Música, 2006.

Louco por Tchaikovsky. Concepção e compilação: R. Peter Munves. Deustche Grammphon, 1993.

Os grandes clássicos – Ludwig van Beethoven. Concerto para violino e orquestra op. 61 e Romanças para violino e orquestra. GCB002.

Os grandes clássicos – Ludwig van Beethoven. Sinfonia n° 6 “Pastoral”, As criaturas de Prometeu e As ruínas de atenas. GCB001.

Os grandes clássicos – Festival Clássico. Obras escolhidas de Von Suppé, Mascagni, Mendelssohn, Khatchaturian, Sibelius, Bizet e Fucik. GCB0.

Vivaldi. Gloria, Introduzione al Dixit e Dixit Dominus. Vittorio Negri (regência). Coleção Música Sacra – Vol. 1. Ediciones Altaya, 1996. Acompanha o respectivo fascículo.

Cantos gregorianos. “En Calcat with the Boys Choir from L'Alumnat – Monks of the Benedictine Abbey”. CID, s. d.

VIVALDI, VILLA-LOBOS, CASTELNUOVO-TEDESCO. Guitar concertos from two centuries. Marcos Tsessos (violão). Sony Classical, 1994.

TCHAIKOVSKY. Sinfonia n° 4. Georgia Festival Orchestra e Jahni Mardjani (regência). Sony Classical, 1994.

Bizet – Carmen Suites e Arlesienne Suites. Ponchielli – Dança das horas. Philadelphia Orchestra e Eugene Ormandy (regência). Sony Classical, 1992.

TCHAIKOVSKY. Sinfonia n° 2 – Serenade for strings. St. Petersburg State Symphony Orchestra e Andrei Anikhanov (regência). Audiophile Classics, 1995.

SMETANA. Vienna Master Series. Pilz, 1992. Álbum duplo. PS.: CD sem capa, só com lista de faixas.

Harpsichord concertos – Cimarosa, Seixas & his school. Liszt Ferenc Chamber Orchestra. Paulus, 1996.

J. S. BACH. Sonates pour viole de gambe et clavecin obligé – Concerto italien. Emmanuele Guigues (viola da gamba) e Bruno Procopio (clavicêmbalo). Paraty, 2007.

DOMENICO SCARLATTI. Sonatas arranged for guitar. Fábio Zanon (violão e transcrições). Musical Heritage Society, 2006.

Hinos e marchas – Banda da Força Pública do Estado de São Paulo. Sonopress, s. d.

Hinos de países. Banda do Corpo de Bombeiros do Estado do Rio de Janeiro. CID, s. d. CD 00204-2. PS.: Contém o hino nacional de vinte países, incluindo o Brasil.

Os maiores sucessos musicais do cinema – Gravados pela Orquestra da BBC de Londres. Editora Três, s. d. PS.: CD promocional da revista Istoé. ETR02.

VIVALDI, HÄNDEL, RAVEL, GERSHWIN. Masterpieces for harp and orchestra. Vários intérpretes. Inclui obras de outros compositores. Paulinas COMEP, 1996.

VARIOS COMPOSITORES. Classics – Franck Pourcel conducts The London Symphony Orchestra and the National Philarmonic Orchestra. EMI Records, 1988.

VARIOS COMPOSITORES. Classics from the crypt. Philadelphia Orchestra e Eugene Ormandy (regência). RCA Victor, 1994.

RAVEL, SCRIÁBIN, SAINT-SAËNS E BACH. João Carlos Martins “Left Hand” - Concerto para mão esquerda. Atração, 2006.

Audio News Collection – Astor Piazzolla, Tango novo. Movieplay, s. d. MV-077

Arthur Moreira Lima interpreta Piazzolla. AML Produções Artísticas, 1997.

Arturo Toscanini conducts Bramhs – Ein Deustches Requiem op. 45. NBC Symphony Orchestra. Movieplay, 1996.

Grand Gala Digital Recording – Ludwig van Beethoven. Sinfonia n° 9 “Coral”. Prague Festival Orchestra e Alberto Lizzio (regência). Movieplay, 1992.

RACHMANINOFF. Sinfonia n° 2. London Symphony Orchestra e Gennadi Rozhdestvensky (regência). MCA Classics, 1988.

Nesta terça, espero vocês no Teatro Hermilo

2011-10-07T15:00:00.000-03:00

Debates / Laboratório Cultura e Crítica

11/10 - 19h - Seminário: Música Clássica em novos tempos
Com Carlos Eduardo Amaral, Irineu Perpétuo e Ana Lucia Altino

Local: Teatro Hermilo Borba Filho - Av. Cais do Apolo, Recife Antigo

Interrupção do Blog Audições Brasileiras

2011-09-23T12:00:00.000-03:00

Caros visitantes do blog,

Após cinco anos no ar, onde nada mais fiz que postar notícias que me eram enviadas e curiosidades que achei que valessem a pena serem retransmitidas, comunico a suspensão por tempo indefinido das atividades deste canal de comunicação dedicado à música clássica, em virtude de novos projetos de vida que tenho preparado.

Agradeço imensamente à estima de todos aqueles que puderam usufruir do blog de alguma maneira, dos visitantes esporádicos aos produtores, maestros e compositores que viam aqui um espaço de informação sobre a cena musical das salas de concerto pernambucanas e até de outros estados.

O conteúdo postado até hoje ficará à disposição a título de arquivo, e estarei à disposição para receber pautas interessantes e recomendá-las à Continente ou à Concerto. Eventualmente colocarei avisos de cunho pessoal para informar sobre minhas futuras atividades.

Cordial Abraço a todos e reforço meu Muito Obrigado pelo prestígio,

Carlos Eduardo Amaral

PS 1.: Quem sabe o Blog Audições Brasileiras não volte com algum patrocínio? É algo a se considerar.

PS 2.: Ficarei divulgando eventos informalmente no Facebook e no Twitter.

Estreia do Réquiem para um Trombone, de Eli-Eri Moura, no Virtuosi 2010

2011-09-22T20:01:00.000-03:00

"Requiem para um Trombone"
In memoriam Radegundis Feitosa

Coro Sonantis
Orquestra de Cordas do Virtuosi, sob a regência de Rafael Garcia, no Teatro de Santa Isabel

Solistas
Gabriella Pace (soprano)
Frederic Belli (trombone)
Luciana Noda (piano).

[1] Prólogo - Introitus e Kyrie:

http://www.youtube.com/watch?v=xp6jDCOlmKs

[2] Dies Irae - Rex Tremendae/Nada Temas:

http://www.youtube.com/watch?v=Xtytcg8xxDc

[3] Salmo 23:

http://www.youtube.com/watch?v=MPX6eZdaSX8

[4] Sanctus e Benedictus:

http://www.youtube.com/watch?v=KVFi0gL6xzU

[5] Agnus Dei:

http://www.youtube.com/watch?v=uqKw_K2deFk

[6] Libera me:

http://www.youtube.com/watch?v=gm3dU8DipD0

[7] Lux Aeterna:

http://www.youtube.com/watch?v=I_ZXNq8ip-0

Sergio Roberto de Oliveira indicado ao Grammy Latino

2011-09-22T18:40:00.002-03:00

Caros amigos,

Gostaria de compartilhar com vocês a felicidade por ter sido indicado ao GRAMMY LATINO 2011, na categoria "Melhor Composição/Obra Clássica Contemporânea".

Minha música "Umas Coisas do Coração" foi indicada pelo seu 1o movimento (Agitado). A indicação veio pela gravação do violonista Armildo Uzeda em seu CD "Música Brasileira Contemporânea Vol. 3". O CD foi lançado pelo selo A Casa Discos.

Sou o único brasileiro indicado nessa categoria e a cerimônia acontecerá no dia 10 de novembro em Las Vegas.

Abraços,

Sergio

OCVPS em São Paulo

2011-09-22T12:09:00.000-03:00

Encontros musicaiscomemoram a Unificação Alemã, Tag der Deutschen Einheit, com a Orquestra de Câmara Visconde de Porto Seguro sob a regência da maestrina Gretchen Miller, oCoro do Jubileu e a Orquestra de Câmara do Colégio Visconde de Porto Seguro de Valinhos regidos pela maestrina Claudia Jennings.

No programa, entre cânones e sambas, peças de Albinoni, Bach, Brahms, Glaznounov, Grieg, Sibelius. Para mais informações, acesse: http://www.martiusstaden.org.br/Events.aspx

Recitais no Salão Nobre do Teatro de Santa Isabel‏ - próximo domingo

2011-09-22T12:01:00.000-03:00

Coordenados pela CORE (Companhia de Ópera do Recife)
http://www.teatrosantaisabel.com.br/home/

Canções Italianas dos antigos Festivais de San Remo
Dilvan Ferreira (tenor)
Maurício Cezar (piano)
Mozart Ramos (flauta)

Local: Salão Nobre do Teatro de Santa Isabel
Data: 25 de Setembro, às 18 horas
Entrada: Franca

No repertório canções como: O, Sole Mio - Canzone Per Te - Champagne, Funniculli,Funniculla – Dio, Come Ti Amo - Santa Lucia - Passione - Volare(Nel Blu Di Pinto Di Blu).

DILVAN FERREIRA - TENOR Natural do Recife-PE, formado em canto pela Escola de Música e Belas Artes do Paraná, iniciou seus estudos musicais em 1991, no curso de Bacharel em Música Sacra do Seminário Batista do Norte do Brasil, com especialização em canto, recebendo orientação vocal do professor David Hodges. Nesta instituição, participou do oratório As Sete Últimas Palavras de Cristo, de Theodore Dubois, como solista. Foi integrante do coro Ernani Braga, do Conservatório Pernambucano de Música.Em 1999, transferiu-se para Curitiba-PR, iniciando o bacharelado em canto na EMBAP, tendo como orientadora vocal durante todo o curso a professora Neyde Thomas. Foi integrante da Camerata Antíqua de Curitiba. Foi solista na ópera A Flauta Mágica (Monostatos), de Mozart;no oratório Elias (Obadias); de Mendelsohn; Magnificat, de Vivaldi. Em 2004, em Manaus, foi solista convidado na obra Magnificat, de Bach, apresentada pelo Coral do Amazonas e Amazonas Filarmônica. Em 2005, passou a integrar o Coral do Amazonas. Como integrante do Coral do Amazonas participou de várias óperas, dentro do Festival Amazonas de Ópera(FAO), como: Otelo(Rossini),como solista(Doge); Otelo(Verdi); La Gioconda(Ponchielli); Fôsca(Carlos Gomes); Lady Macbeth(Shostakovich),como solista; Ça Ira(R. Waters); Turandot(Puccini); Les Troyens(Berloz),como solista; Samson et Dalila(Saint-Saëns); La vie parisienne(Offenbach),como solista(Bobinet), entre outras. Participou também de inúmeros Réquiems, Missas, e concertos, como coralista e solista. Em 2010, passou a integrar o quadro de professores do Conservatório Pernambucano de Música. Participou da montagem da ópera Die Fledermauss(Strauss),produzida pela CORE(Cia. de Ópera de Recife),integrando o coro.

MAURICIO CORREIA CEZAR NETONatural de Olinda- PE é graduado em música pela Universidade Federal de Pernambuco e pós-graduado pela Universidade federal Rural de Pernambuco. Estudou harmonia e arranjo com o professor Marco Cesar. Hoje, atua como professor de piano popular e teclado no Conservatório Pernambucano de Música.

MOZART RAMOS DA COSTA - Nasceu em Recife e iniciou seus estudos de música aos treze anos de idade no Colégio de Aplicação da UFPE. Iniciou seus estudos de Flauta Transversa com Manoel Albino e, posteriormente, no Conservatório Pernambucano de Música (1990), sendo orientado pelo professor Sérgio Campelo. Licenciado pela UFPE em 1998, obteve a maior média de sua turma, recebendo a Láurea Universitária. Em 1999, cursou o Bacharelado em Flauta Transversa na UFPB, onde foi aluno do renomado professor Gustavo Paco de Gea. Participou de diversos Master-class orientado por professores, tais como Antônio Carrasqueira (São Paulo), Conceição Benck (Recife), Celso Woltzenlogel (Rio de Janeiro) e Alain Marion (França). Há quase 20 anos vem se apresentando em diversos eventos como Circuito do Frio, Festival de Inverno (Garanhuns) e acompanhando artistas como Antúlio Madureira, com o qual atuou em diversos shows no Brasil e exterior, entre eles o Free Jazz Festival de 1998 (Rio de Janeiro e São Paulo); Montreaux Jazz Festival de 1998 (Suíça); Festival de La Cultura Caribeña de 1997 (Cuba); Festival Internacional Multicultural de Macau em 2006 (China), além de ter se apresentado em países como Canadá, Bélgica, Alemanha e Itália. Já participou de diversas gravações e shows com grupos como Oficina de Cordas de Pernambuco, Arabiando, Alcymar Monteiro, Roberto Lins, Azabumba, Beto do Bandolim, entre outros. Finalista em concursos como Festival de Música da UNICAP, MUSISESC, Alô Pernambuco 1997 (1º lugar). É músico integrante da Banda Sinfônica Cidade do Recife desde 2002.

Hoje, no Conservatório Pernambucano de Música, Quinteto de Sopros Arrecife

2011-09-21T08:00:00.000-03:00

Foto: Flora Pimentel/Divulgação

Local: Auditório/Estúdio Cussy de Almeida

Data: 21 de Setembro

Hora: 19h30m

Entrada franca

QUINTETO DE SOPROS ARRECIFE

O Quinteto de Sopros Arrecife é um quinteto formado por Flauta, Oboé, Clarinete, Trompa e Fagote. Foi fundado no dia 28 de abril de 2011 dentro das dependências do Conservatório Pernambucano de Música, tendo como integrantes professores e alunos selecionados que desempenham artisticamente papel importante dentro e fora de Pernambuco. A idealização do Arrecife partiu do objetivo de preencher a lacuna do contexto recifense em relação à produção musical nesta estrutura (um quinteto de sopros clássico, com repertório eclético e bastante variado), e a partir deste objetivo se investiu da missão de formar platéias, educar e informar a população não apenas de Recife, mas também de todo o estado de Pernambuco. Por meio de concertos e da interação com o público no palco de teatros ou em escolas, o referido quinteto busca levar a música erudita, popular, folclórica e regional aos jovens, crianças e adultos de várias idades. Com relação ao repertório, o Arrecife pretende oferecer aos compositores nordestinos a oportunidade de compor e terem suas obras executadas não apenas no cenário nordestino mas também para além de suas fronteiras.

Com um repertório eclético, o Quinteto de Sopros Arrecife tocará em seu recital obras de Maviael Celestino, Dimas Sedícias, Astor Piazzola, Heitor Villa-Lobos, Carlos Malta, Claude Debussy e Jacques Ibert.

INTEGRANTES

Eltony Nascimento – Flauta

Roberta Belo – Oboé

Isaías Rafael – Clarinete

Esdras Campos – Trompa

Josias Rafael – Fagote

Concerto e álbum de lançamento do Camará, em Salvador

2011-09-19T23:58:00.000-03:00

– O que é o Camará?

-O Camará – Conjunto de Câmara da UFBA é um grupo de música de Salvador que se dedica à estreia e gravação de obras de compositores brasileiros de música de concerto contemporânea. No finzinho de 2011, iremos lançar o grupo com a realização de dois concertos(gratuitos) e a gravação do disco "Música Baiana?" (que será distribuído também gratuitamente pela internet) incluindo sete novas músicas de compositores baianos.

– Como faço para apoiar? -É simples: basta escolher com qual valor deseja apoiar o nosso projeto. E o melhor é que para cada cota de patrocínio há uma lista de recompensas que serão enviadas para o apoiador, caso o valor que precisamos seja alcançado.O projeto "Música Baiana?" é uma campanha de patrocínio colaborativo feita no Catarse.

– Por que queremos fazer? -a) primeiro, nós sabemos que a música baiana vai muito além da axé music, do pagodão e do arrocha; e apostamos no poder provocativo, transformador e inovador da música de concerto. b) segundo, nós acreditamos que música de concerto (ou “música clássica,” “música erudita,” como preferir) não precisa ser europeia e nem estar fazendo aniversário de um, dois ou três séculos para ser bela e bem feita.

Quem somos:Paulo Rios Filho, diretor artístico e regente; Flávio Hamaoka (flauta), Gueber Santos (clarinete), Cristiano Lira (saxofones), Vitor Rios (bandolim), Mario Ulloa (violão), Humberto Monteiro (percussão), Ana Dumitrescu (violino), Adalberto Vital (violino), Suzana Kato (violoncelo), Fernanda Monteiro (violoncelo).Compositores em 2011: Alexandre Espinheira (Oxowusí), Wellington Gomes (Modos Imagísticos), Vinícius Amaro (Gigitanas Nº 1), Paulo Costa Lima (nova obra), Jean Menezes (O conforto), Paulo Rios Filho (nova obra) e Paulo C. Chagas (nova obra).

http://www.camaraufba.blogspot.com (site do Camará)
http://catr.se/nsQAFD (página do projeto no catarse.me)
http://tiny.cc/nsz68 (curta a página do Camará no Facebook)

Quinteto de Sopros Arrecife - Quartas Musicais CPM

2011-09-19T15:23:00.001-03:00

21.09- – Quarta Musical

Recital Quinteto de Sopros Arrecife - CPM

O grupo formado por Isaias Rafael, Roberta Belo, Eltony Nascimento, Josias Rafael e Esdras Campos interpretarão obras de Bethoven, Debussy, Vila-Lobos entre outros.

Horário: 19h30

Local: Estúdio CPM

Phillipe Cassard no CCBB‏-RJ

2011-09-19T15:21:00.000-03:00

A apresentação faz parte da Série da Sala Cecília Meireles

Um fim de tarde ao som de música clássica é o que a Sala Cecília Meireles oferece no Teatro II do CCBB na próxima quarta-feira. Desta vez o convidado da Série Sala no CCBB é o pianista Phillipe Cassard. O Concerto acontece dia 21 de setembro, às 18h30, e os ingressos custam R$10. A Sala é vinculada à Secretaria de Estado de Cultura e a Temporada 2011 tem o patrocínio da Petrobras.

Formado pelo Conservatório Nacional Superior de Música de Paris, Phillipe Cassard, na classe de Dominique Merlet e Geneviève Joy-Dutilleux, obteve, os primeiros prêmios de Piano e de Música de Câmara. Um amplo repertório o levou a trabalhar com grandes artistas da música clássica. Fundador das Estivales de Gerberoy, foi diretor artístico das Nuits Romantiques do Lago do Bourget, apresentou mais de 200 números de “Notes du Traducteur” na France Musique, um programa sobre o imaginário do intérprete que recebeu o “Prêmio SCAM” da “melhor obra sonora de 2007”.

No programa, Phillipe apresentará e comentará composições do compositor francês Claude Debussy. "Cassard tem o dom de expressar-se ao piano e verbalmente com igual competência. Um mergulho interessante no universo sonoro do compositor", comenta João Guilherme Ripper, diretor da Sala.

Programa:

Claude Debussy (1862-1918)

Histoires d'Eaux...

- Reflets dans l'eau (Images, Livre I, nº 1)

- Ondine (Préludes, Livre II, nº 8)

- Poissons d'or (Images, Livre II, nº 3)

- Brouillards (Préludes, Livre I, nº 2)

- La Cathédrale Engloutie (Préludes, Livre I, nº 10)

- Jardins sous la pluie (Estampes, nº 3)

- Voiles (Préludes, Livre I, nº 2)

- L'Isle Joyeuse

Serviço:

Phillipe Cassard – Série Sala Cecília Meireles no CCBB

Local: Centro Cultural Banco do Brasil – Teatro II

Endereço: Rua Primeiro de Março, n°66 – Centro - RJ

Data: 21 de setembro de 2011

Horário: 18h30

Ingressos: R$10 (inteira) R$5 (meia)

Capacidade: 155 pessoas

Informações: www.salaceciliameireles.com.br

Assessoria de Imprensa:

RPM Comunicação

Érica Avelar – erica@rpmcom.com.br – (21) 3478-7437 / 8272-2337

Mariana Machado – marianamachado@rpmcom.com.br - (21) 3478-7410 / 8127-6356

Sáb. 17.09: IX Seleção de Novos Talentos da AV-Rio - Finalistas

2011-09-16T17:20:00.002-03:00

Neste sábado (17-09-2011), teremos a estreia da inédita Tocata para violão de Pauxy Gentil-Nunes (UFRJ), que creio ser uma das obras mais interessantes da última década compostas no nosso país e que será o confronto da IX Seleção de Novos Talentos da AV-Rio.

Na sexta 16-09, foi realizada a Primeira Fase da Seleção, sendo classificados à Final os seguintes candidatos, que são listados na ordem da sua apresentação no sábado: André Machado, Leo Moreira, João Wilson, Lucas Gralato e Roberto Brito.

Realizado no Centro Cultural Justiça Federal, o evento começa às 17:00. Sugiro que os interessados cheguem com meia hora de antecedência, porque deve lotar (por obrigação contratual, a AV-Rio só pode permitir o ingresso de 84 espectadores).

Maiores informações seguem.

Espero vocês lá,

Nicolas de Souza Barros - Diretor Artístico da AV-RIO

A Associação de Violão do Rio apresenta:

FINAL DA IX SELEÇÃO DE NOVOS TALENTOS DA AV-RIO:

“Homenagem a Pauxy Gentil Nunes”

Local: Sala das Sessões do Centro Cultural Justiça Federal.

Avenida Rio Branco 241. Centro, Rio de Janeiro.

Data: 17 de setembro de 2011 (sábado)

Horário: 17:00. Espetáculo com 70 minutos de duração.

Ingresso: R$ 4,00 e R$ 2,00 (estudantes e terceira idade).

Obras de Villa-Lobos, Turina, Pauxy Gentil-Nunes e outros.

SELEÇÃO DE NOVOS TALENTOS DA AV-RIO: PRÊMIAÇÕES.

De âmbito estadual e realizado anualmente, a Seleção de Novos Talentos da AV-Rio foi criada em 2003 para aumentar as oportunidades de jovens violonistas do Rio de Janeiro. Diversos ganhadores de nossos certames receberam posteriormente premiações em concursos nacionais, assim como bolsas de estudo no estrangeiro. Os ganhadores de anos anteriores foram: 2003 - Marco Lima; 2004 - André Marques Porto; 2005 - Felipe Rodrigues; 2006 - Humberto Amorim; 2007 - Vinicius Freitas Perez; 2008 - Cyro Delvizio; 2009 - Danilo Alvarado; 2010 - Henrique Conde.

A partir de 2008, foi iniciado um novo modelo para a Seleção, com a encomenda anual de uma obra inédita de um compositor brasileiro para servir de confronto; esta é estreada pelos concorrentes. Assim, foram criadas as peças Alternâncias de Edino Krieger (2008; esta obra foi inclusive o tema da tese de mestrado de Marco Lima); os Estúrdios para Violão Luiz Otavio Braga (2010), e para este ano, a Tocata para Violão de Pauxy Gentil-Nunes. Em 2009, 10 Prelúdios para Violão de Ricardo Tacuchian, compostos no ano anterior, foram usados como confronto.

Entre as premiações oferecidas em 2011:

1º Lugar: R$ 500,00; 2º Lugar: R4 300,00; 3º Lugar: R$ 200,00 (oriunda da AV-Rio) .

O primeiro colocado também fará meio recital na série “Violões da AV-Rio” em outubro de 2011.

Em 2012, os dois primeiros colocados dividirão recital na série “Prismas Musicais”, realizado na Igreja Presbiteriana Ipanema-Leblon, com cachê de R4 150,00 (1º colocado) e R4 100,00 (2º colocado).

Em 2012, os dois primeiros colocados dividirão recital na série “Café Concerto”, realizado no Centro Espírita Israel Barcelos (Bento Ribeiro).

Também em 2012, e os três primeiros colocados dividirão um programa na série da Rádio MEC “Violões em Foco”, produzido por Luis Carlos Barbieri.

SOBRE A ASSOCIAÇÃO, DE VIOLÃO DO RIO

Em 20 de janeiro de 2011, a Associação de Violão do Rio completou dez anos. Neste período, organizou mais de trezentos (300) eventos, entre concertos, palestras, ensaios abertos e outros, três CD`s coletivos e nove concursos. Sustenta um Projeto Social voltado ao ensino gratuito do violão em vários bairros carentes, uma Orquestra de Violões e o Sarau mensal, evento aberto ao público, aonde qualquer pessoa pode trazer seu violão e tocar. Mantém ou manteve parcerias e convênios com as Prefeituras do Rio e de Niterói, o SESC Rio, a Rádio MEC e o Centro Cultural Justiça Federal, entre outros. Encomendou obras significativas de importantes compositores brasileiros, como Edino Krieger, Luiz Otávio Braga e Pauxy Gentil-Nunes, que foram estreadas como obras de confronto em certames organizadas pela Associação. Tudo isso, trabalhando geralmente com pouco ou nenhum apoio financeiro. Com essas realizações, a AV-Rio estabelece uma trajetória que a posiciona como a mais atuante associação de violão da história do nosso país.

PAUXY GENTIL-NUNES

Nascido em 1963 no Rio de Janeiro. Estudos preliminares de flauta com Lenir Siqueira. Graduação em instrumento (flauta) pela UFRJ em 1985, com Celso Woltzenlogel. Aperfeiçoamento com Norton Morozowicz e Matthias Ziegler. Produção e divulgação de música brasileira. Primeiro CD solo lançado em 1998, dedicado ao repertório de música brasileira para flauta e piano (Notas Brasileiras - Tons e Sons – UFRJ). Estudos preliminares de composição com Chistopher Bochmann e Michel Phillipot. Mestre em Composição pela UFRJ em 1993, orientado por Marisa Resende. Doutor em Linguagem e Estruturação Musical pela UNIRIO em 2009, orientado por Carole Gubernikoff. Obras executadas e gravadas no Brasil e no exterior. Intensa atividade criativa desde 1983, ano de sua primeira participação na Bienal de Música Brasileira Contemporânea. Professor de Harmonia, Análise e Composição na Escola de Música da UFRJ desde 1993.

Telefone de contato: 2286-6901 / nicolassouzabarros@gmail.com

3ª Mostra de Música Leão do Norte - Inscrições

2011-09-16T17:00:00.002-03:00

Inscrições até 27 de setembro

SESC Casa Amarela- 3267 4425/ 3267 4430

Seminário “Processos Composicionais na Música Contemporânea”

(taxa única de R$10,00 para quem ficar os dois horários, incluindo material didático e refeição/

R$5,00 para quem freqüentar apenas um período, incluindo material didático/ sem taxa para quem participar como ouvinte s/ material incluso)

Com mediação dos Prof. José Amaro Santos da Silva e Laura Buarque Gadelha

28- 10h :: Indústria Cultural, Mercado Discográfico e a Música dos Séculos

XX e XXI, por Sergio Dias

12h :: Demonstração de trabalho - Mavi Pugliese

14h :: Portfolio - Roque Netto

Portfolio - Alesandra Leão

16h :: Demonstração de trabalho - Trio Imagens

17h :: Aula espetáculo, com Naná Vasconcelos

29-10h :: Relações entre aprendizagem, contexto e produção musical, por

Ana Carolina Nunes do Couto

12h :: Demonstração de trabalho - Trombomba

14h :: Portfolio - Hugo Linns

Portfolio - Caçapa

16h :: Demonstração de trabalho - Zé Manoel

30-10h :: Aspectos e experiências da Viola Brasileira, por Fernando Deghi

e Adelmo Arcoverde

12h :: Demonstração de trabalho - Metais em Cinco

14h :: Portfolio - Maurilo Matos

Portfolio - Octeto Brasilis

16h :: Demonstração de trabalho - Mojav Duo

Oficinas

03 e 04 de outubro, das 10/12h

Workshop Orgânico

Naná Vasconcelos

03 a 07 de outubro, das 9/13h

Viola Nordestina

-Para estudantes de violão ou viola com conhecimento teórico básico que possuam viola de dez cordas ou violão com cordas de aço e sexta com Mi lisa

Por Adelmo Arcoverde

(R$5,00 incluindo material didático)

03 a 07 de outubro, das 14/18h

Viola Brasileira

-Para iniciantes ou iniciados que queiram aprender ou desenvolver seus conhecimentos sobre a viola e que possuam o instrumento em condições de uso.

Por Fernando Deghi

(R$5,00 incluindo material didático)

Próxima quarta à noite no CPM

2011-09-14T22:39:00.000-03:00

Concurso para músico de banda em Jaboatão

2011-09-14T14:00:00.003-03:00

Confira mais informações.

Programação da 3ª Mostra de Música Leão do Norte, no SESC Casa Amarela de 28/09 a 07/10

2011-09-13T22:44:00.003-03:00

Fora do ar até dia 12 de setembro

2011-09-01T00:00:00.000-03:00

Caros,

Em virtude da Mimo, o Blog Audições Brasileiras ficará em stand by até o dia 12. Até lá, acompanhem as notícias do Blog da Mimo em primeira mão.

CEA

Quarta Musical - Três Sonatas para Viola e Cravo de J. S. Bach‏

2011-08-30T13:53:00.000-03:00

31.08- – Quarta Musical - Três Sonatas para Viola e Cravo de J. S. Bach

Sávio Santoro e Maria Aída Barroso

"Recital das Três Sonatas Viola e Cravo, BWV 1027-1029 (originalmente para viola da gamba) de J. S. Bach compostas in Cöthen, Alemanha, entre 1717 e 1723".

Horário: 19h30

Local: Estúdio CPM

Todos os eventos tem entrada gratuita
Informações: 3183-3400
www.conservatorio.pe.gov.br

Alvorada da ópera O Escravo.

2011-08-30T04:08:00.001-03:00

Bom dia a todos, ao som de Carlos Gomes.

Debates imperdíveis sobre música e comunicação na próxima segunda

2011-08-29T15:00:00.009-03:00

Universidade Católica de Pernambuco (Recife)
Dia 05 de outubro, das 9:00 às 12:00 horas, Blogo G, na sala 507.

Mesa Redonda - Perspectivas para o desenvolvimento dos Estudos de Música e de Som

Coordenadores: Micael Herschmann (UFRJ) e Rose de Melo Rocha (ESPM)

a) Adriana Amaral (Unisinos)
Título: Visualização de dados sonoros e preferências musicais na web: apropriações culturais do Soundcloud e do Musical Avatar.

Resumo:
Pretende-se problematizar a relação entre consumo e recomendação de gêneros musicais e formas de visualização de dados nas plataformas de música online a partir das abordagens teóricas dos Sound Studies (Sterne, 2004) e dos Software Studies (Manovich, 2010). O objetivo geral é explorar a literatura sobre o tema e alguns projetos de pesquisa desenvolvidos essencialmente pelo campo da computação musical e contextualizar seus aspectos comunicacionais. Escolhemos como amostra duas plataformas com finalidades distintas, mas que funcionam com base em computação em nuvem: 1) uma plataforma de compartilhamento musical comercialmente bem sucedida, o Soundcloud (Alemanha, 2007); 2) o aplicativo/sistema experimental Musical Avatar (Espanha, 2010) produzido pelo grupo de pesquisa Music Technology, da Universitat Pompeu Fabra. A análise pautou-se pela observação das plataformas a partir das categorias debatidas em estudos anteriores (Amaral, 2009) e das diferentes possibilidades de apropriação cultural que esses meios proporcionam.

b) Felipe Trotta (UFPE)
Título: Música, sociabilidade e valores: dois estudos de caso.

Resumo:
Essa comunicação tem como objetivo refletir sobre as diversas funções sociais da música na sociedade. O cotidiano contemporâneo é permeado de música e sons variados, que ambientam e definem experiências sociais. Apesar disso, a reflexão sobre a atualidade midiática ainda mantém-se refém de uma forte ênfase em seus aspectos visuais, tanto em objetos e temas de pesquisa como até mesmo em metáforas e conceitos. Parte-se da noção de que a música é uma forma de pensamento e ação no mundo (John Blacking, 1995) a partir da qual visões de mundo e valores sociais são compartilhados e negociados. A experiência musical (e sonora) fornece, portanto, "pontos de escuta" sobre o mundo, tensionados a partir dos vários usos da música e do som. Para este trabalho serão discutidos dois casos de práticas musicais que articulam debates sobre sexualidade (Parar meu carro na frente do cabaré) e identidade negra (Respeitem meus cabelos, brancos), respectivamente, pavimentando uma reflexão teórica sobre a utilização cotidiana da música como forma de elaborar pensamentos, escutas e formas de sociabilidade.

c) Jeder Janotti Jr (UFAL/UFPE)
Título: Transformações da experiência estética e do consumo musical

Resumo:
Com as transformações nas formas de consumo e circulação da música, a idéia de “cena”, antes abordada como uma perspectiva sociológica de consumo de música nos tecidos urbanos, ganha relevância e permite compreender algumas das formas salientes de consumo musical que se materializam nas cidades. Nesta perspectiva, observar as articulações entre o processo de midiatização presente nos circuitos culturais e a experiência estética que envolve novas formas de fazer vibrar as cidades contemporâneas, permite que se analise a articulação entre circulação digital de informações musicais e sua apreensão nas cenas, ou seja, que se avalie a própria transformação dos espaços em lugares, a partir da materialização dos consumos musicais.

d) Micael Herschmann (UFRJ)
Título: Alguns apontamentos sobre os desafios e as perspectivas dos estudos de música na Era Digital.

Resumo:
Nesta apresentação busca-se problematizar: a) algumas das facetas mais relevantes da música hoje, isto é, suas dimensões comunicativas, artísticas, sociopoliticas e econômicas; b) não só o peso crescente da experiência social e coletiva da música (em detrimento de formas de consumo e de experiência mais individualizadas), mas também a emergência de uma cultura participativa; c) a crescente demanda dos alunos, pesquisadores e dos atores sociais pelos estudos de música (ao mesmo tempo constata-se que esta emergente demanda se depara com a falta de estrutura e recursos disponíveis nas instituições de ensino e pesquisa superior brasileiras). Tomou-se como referência para esta comunicação estudos anteriores desenvolvidos (Herschmann, 2007 e 2010) e as obras de Yudice (2004 e 2007), Frith (2006), Attali (1995), Maffesoli (1987) e Jenkins (2006 e 2008).

e) Simone Pereira de Sá (UFF)
Título: Som, música, audibilidades e tecnologias na perspectiva dos Estudos de Som.

Resumo:
Esta apresentação tem por objetivo mapear algumas das questões pertinentes do campo dos Estudos do Som (Sound Studies) - perspectiva ainda pouco conhecida no Brasil e que pode ser muito profícua para os estudos do campo da comunicação. Dentro desta reflexão, pretende-se abordar, primeiramente, a noção de “paisagem sonora”, de Schafer (1994), e seus desdobramentos por Corbin (1998), Smith (2003) e Thompson (2004); e, na segunda parte, a reflexão de Sterne (2004) sobre a “audibilidade moderna”, buscando assim abrir algumas trilhas para futuras reflexões em torno da dimensão aural da comunicação.

CD Coloratus, de Jorge Antunes

2011-08-29T01:11:00.002-03:00

A Academia Brasileira de Música acaba de lançar mais um CD no selo ABM Digital: COLORATUS, com obras de Jorge Antunes, escritas para orquestra, algumas incluindo coro e sons eletrônicos. O CD traz cinco obras em que Antunes utilizou sua técnica cromofônica de composição. O título "Coloratus" se refere justamente àquela técnica, em que Jorge Antunes trata os sons como se fossem cores. As gravações foram feitas por orquestras do Brasil, da França e da Bélgica, sob a regência do maestro Jorge Antunes.

Preço do CD: R$ 25,00
Pedidos para: sistrum@sistrum.com.br

VI Concerto Oficial da BSCR 2011

2011-08-28T20:14:00.000-03:00

Apresentação, às 20h desta quarta-feira (31.08), no Teatro de Santa Isabel, inclui outros clássicos eruditos e populares, como a Sinfonia N° 40, de Mozart

Das mais admiradas, executadas e gravadas obras do compositor Wolfgang Amadeus Mozart, a Sinfonia N° 40 é a música de abertura do VI Concerto Oficial – Temporada 2011 da Banda Sinfônica da Cidade do Recife, às 20h desta quarta-feira 31 agosto, no Teatro de Santa Isabel.

Com regência do maestro Nenéu Liberalquino e entrada franca, o concerto traz no repertório outras composições que, cada uma dentro do seu estilo, têm provocado grande emoção e vibração do público. É o caso de Bolero, de Maurice Ravel, e Leão do Norte, de Lenine e Paulo César Pinheiro.

As outras músicas do concerto são: A Symphonic Prelude (Alfred Reed), Pequena Fantasia (E. Villani-Côrtes), Canta Brasil (David Nasser – Alcyr Pires Vermelho) e Big Favorites (vários autores).

Aberto ao público
Mais informações:
(3232.1554 – sede da Banda Sinfônica)
www.neneuliberalquino.com

Marin Alsop e Osesp tocam o Frevo de Edu Lobo

2011-08-27T19:36:00.000-03:00

Ainda não tinha ouvido esse frevo. Gostei porque, além de naturalmente difícil, é bem autêntico.

Detalhe para Alsop entrando na alegria do ritmo.

CEA

Cancioneiro de Lampião, de Marlos Nobre, gravado pelo coro da Osesp

2011-08-27T18:15:00.000-03:00

Vídeo disponibilizado pelo próprio compositor.

Festival de Coros de San Juan, Argentina, executa obra de Marlos Nobre

2011-08-26T23:29:00.000-03:00

Mais um Festival Internacional de Coros, desta vez realizado de 11 a 16 de agosto, em San Juan, Argentina, dá especial destaque à produção coral de Marlos Nobre. No concerto de encerramento do Festival, realizado em 16 de agosto 2011, o destaque ficou para o Coro Contemporâneo de Campinas dirigido pelo maestro Ângelo Fernandes e para a apresentação da peça Cancioneiro de Lampião (Muié Rendêra, É Lamp, Cantigas de Lampião) de Marlos Nobre com texto da literatura de cordel.

O Cancioneiro de Lampião de Marlos Nobre foi recentemente gravado pelo Coro da OSESP e sua regente Naomi Munakata em excelente versão, lançada no CD de estréia do conjunto pelo selo Biscoito Fino. A obra foi também recentemente ovacionada no concerto de abertura do Festival Feldkirch na Áustria, tendo sido apresentada pelo Coro de Câmera do Festival.

Músicas de Paulinyi disponíveis no iTunes e OneRPM

2011-08-26T23:27:00.000-03:00

As músicas de Paulinyi, gravadas no período de 2002 a 2010, estão disponíveis pela internet, para celular, etc, pelo iTunes e OneRPM:

https://onerpm.com/#/ZoltanPaulinyi
http://itunes.apple.com/us/artist/zoltan-paulinyi/id455560682

O álbum de 2010 contém 3 faixas inéditas (flauta) na versão digital. Os discos físicos possuem músicas dos demais compositores: http://www.MusicaErudita.com

Prelúdio 21 e Duo Lachrimae em dois concertos nesse final de semana!

2011-08-26T14:03:00.000-03:00

O grupo de compositores Prelúdio 21, em sua Temporada 2011, tem 2 concertos nesse final de semana com o Duo Lachrimae.

O primeiro, na excelente série HAUSMUSIK, onde, num clima bastante intimista, numa sala onde a proximidade entre público e artistas é imensa. É como se o público tivesse a possibilidade de estar presente a um Sarau, com a participação dos artistas e dos compositores. Este concerto acontece no Baukurs Cultural, na próxima 6a feira, às 20h. A entrada custa R$35,00, com toda a renda revertida para os artistas.

O segundo é na já tradicional série "Prelúdio 21 – Música do Presente", no Centro Cultural Justiça Federal. Lá, em seu teatro, o Prelúdio 21 recebe mensalmente artistas diferentes que interpretam as obras dos compositores do grupo. A série ocorre todo último sábado do mês, às 15h.

O Duo Lachrimae, formado pela soprano Maíra Lauterte e pelo violonista Jorge Santos, tem desenvolvido um importante trabalho com o repertório brasileiro de todas as épocas, mas com um destaque importante para obras de compositores vivos, muitas delas dedicadas ao Duo. É o caso desses dois concertos, que terão várias estréias de obras.

O Prelúdio 21 é formado pelos compositores Alexandre Schubert, Caio Senna, J. Orlando Alves, Marcos Lucas, Neder Nassaro e Sergio Roberto de Oliveira

Serviço 1ºconcerto

Série HAUSMUSIK – Duo Lachrimae – música dos compositores do grupo Prelúdio 21
Dia 26/08, 6a feira
Horário: 20h
Baukurs Cultural
Rua Goethe, 15 – Botafogo, Rio de Janeiro
R$35,00

Serviço 2º concerto

Série Prelúdio 21 – Música do Presente
Agosto: Obras para canto e violão
Intérpretes: Duo Lachrimae
Dia 27/08, sábado
Horário: 15h
Centro Cultural Justiça Federal
Av. Rio Branco, 241 – Centro, Rio de Janeiro
Entrada Franca

--
Jorge Santos
Rio de Janeiro/RJ
[055] 21 - 8050 8454 (TIM)
Skype: jorge.santos.rj
Twitter: @jorsantos02

Osesp transmite concerto pela internet

2011-08-24T23:40:00.000-03:00

Sábado, 27 de agosto, às 16h30, com Marin Alsop, nova regente titular da OSESP em 2012 e o violinista Renaud Capuçon

A maior orquestra do país vai unir arte e tecnologia em suas apresentações. Sábado, dia 27 de agosto, às 16h30, a Osesp transmite pela primeira vez ao vivo, pela internet, um concerto de sua temporada na Sala São Paulo.

“A Osesp está sempre pensando em modos de ampliar sua audiência”, diz o diretor artístico, Arthur Nestrovski. “Isto é uma preocupação de todas as grandes orquestras da atualidade – e tanto mais para nós, que somos uma orquestra pública. Considerando que a Sala São Paulo já está no limite da capacidade - com 11.500 assinaturas vendidas para a Temporada e ingressos avulsos regularmente esgotados -, o desenvolvimento de novas mídias, promovendo o acesso virtual aos concertos, deve se tornar uma vertente importante no futuro da orquestra."

Essa é uma estreia dupla: além de ser a primeira vez que uma orquestra brasileira utiliza a tecnologia online para transmitir uma apresentação, a regente Marin Alsop, titular da Osesp a partir de 2012, inicia com a orquestra um ciclo integral das Sinfonias de Prokofiev, que será registrado em disco pelo selo norte-americano Naxos, um dos mais conceituados do mundo.

Grande entusiasta do uso das novas mídias para a ampliação das plateias, Marin Alsop incentiva esta iniciativa para aproximar a música clássica de um público cada vez maior – ideal compartilhado pela Osesp, o Governo do Estado, e o Itaú Personnalité, patrocinador da orquestra e parceiro deste evento de proporções internacionais.

O programa apresentará o Concerto para Violino em Ré Maior, Op.35, de E.W. Korngold, com participação do violinista francês Renaud Capuçon, e a Sinfonia nº 5 em Si Bemol Maior, Op.100, de Sergei Prokofiev.

A TRANSMISSÃO

Pelo hotsite: http://concertodigital.osesp.art.br/

TECNOLOGIA

A empresa BroadNeeds será responsável pela transmissão do evento, utilizando uma tecnologia perfeitamente adaptada à quantidade de banda larga disponível de cada internauta. Se este possui um link de excelente qualidade, assistirá o evento com melhor definição; se seu link for de menor qualidade - mínimo de 300 Kbps -, ele verá a transmissão com a qualidade um pouco menor, porém sem interrupções.

A transmissão, feita pelo sistema de links redundantes, será enviada para uma rede de servidores espalhada mundialmente, o que garante maior qualidade de recepção. Assim, um usuário que estiver assistindo da Europa, buscará automaticamente um servidor dentro de seu país (ou mais próximo), que esteja melhor posicionado. Isto permite que a rota de acesso à transmissão seja a menor possível e a qualidade a maior possível. A BroadNeeds utilizará o plugin Silverlight, da Microsoft, que possui qualidade de vídeo superior ao Flash, além de ser compatível com diversos browsers e sistemas operacionais.

Informações à imprensa:
Alexandre Félix
3367-9618
imprensa@osesp.art.br

Concerto para Clarineta e Orquestra n° 2, na íntegra, com Jônatas Zacarias e a OSR

2011-08-23T20:23:00.001-03:00

1° movimento (sem a introdução)

2° movimento

3° movimento

Vídeos enviados pelo próprio solista.

Regente: Gustavo Paco de Gea.

Local: Teatro de Santa Isabel, 15 de junho de 2011

Abertas as inscrições para o 2º Festival Amazonas de Música

2011-08-23T20:09:00.000-03:00

INSCRIÇÕES

O regulamento e seus anexos estão disponibilizados nos endereços eletrônicos www.culturamazonas.am.gov.br, www.musicanoam.wordpress.com, e culturadoam.blogspot.com. As inscrições para este certame serão gratuitas e deverão ser entregues de segunda a sexta (dias úteis) das 08:00 as 12:00 e das 13:30 as 17:00, no Liceu de Artes e Ofícios Cláudio Santoro - Av. Pedro Teixeira nº2565- Centro de Convenções / Sambódromo - Bloco F- Bairro de Flores, no período de 16 a 30/08/2011.

MODALIDADES

- Mostra Competitiva

- Mostra Não Competitiva

- Shows Musicais

MOSTRA COMPETITIVA (eliminatórias) e SHOWS MUSICAIS

21 a 23 de setembro de 2011

Teatro Amazonas : 19h

MOSTRA NÃO COMPETITIVA

24 de setembro de 2011

Centro Cultural do Largo de São Sebastião : 18h30

MOSTRA COMPETITIVA (finais) e ATRAÇÃO NACIONAL

25 de setembro de 2011

Centro Cultural do Largo de São Sebastião : 19h

Alessandra D'Avila
___________________________________________________
Governo do Estado do Amazonas
Secretaria de Estado de Cultura
Diretoria de Eventos
Fones: (92) 3631-4446

Duo Lachrimae toca Preludio 21 nesta sexta

2011-08-22T23:52:00.000-03:00

Duo Lachrimae toca Prelúdio 21

Duo Lachrimae (Jorge Santos, violão - Maíra Lautert, soprano)

Prelúdio 21 (Sergio de Oliveira, Marcos Lucas, Neder Nassaro, Caio Senna, J. Orlando Alves, Alexandre Schubert)

Local: Baukurs Cultural - Rua Goethe, 15, Botafogo - Rio de Janeiro

Data: 26.08.2011 as 20h

Entrada: R$ 35

Estacionamento no local

2) Local: Centro Cultural da Justiça Federal - Teatro

Data: 27.08.2011 as 15h

Programa

- Antífona * - Alexandre Schubert

- Botando o mundo inteiro pra gozar e sem gozo nenhum* - Caio Senna
I.
II.
III.

- Lacrimosa - J. Orlando Alves

- Três Poemas de Fernando Pessoa* - Marcos Lucas
1. Prece
2. Abdicação
3. Ela canta, pobre cefeira

- Canção do dia de sempre - Sergio Roberto de Oliveira

- Metamorfose - Neder Nassaro

*Estreia Mundial/World Premiere

Kabbalah, de Marlos Nobre, estreia na Colômbia

2011-08-22T21:34:00.000-03:00

Dia 8 de setembro, uma quinta, no concerto de encerramento do VII “Encuentro de Música EAFIT: Colegio de Compositores Latinoamericanos de Música de Arte” e do “XVIII Foro de Compositores del Caribe” em Medellin, estreia na Colômbia a obra Kabbalah, para orquestra, de Marlos Nobre. Anexo informação do programa completo do concerto:

Jueves 8 de Septiembre
Programa 8: Concierto de clausura.
Auditorio Fundadores 8 p.m.

(Con el auspicio de la Alcaldía de Medellín)

Orquesta Filarmónica de Medellín
Director invitado: Alejandro Posada
Solista invitado: Javier Asdrúbal Vinasco, clarinete

Alberto Villalpando, (Bolivia)
Transformaciones del agua y del fuego en las montañas

Andrés Posada, (Colombia)
Concierto para clarinete y orquesta (2010), en tres movimientos.

Jorge Sarmientos, (Guatemala)
Budafonías

Marlos Nobre, (Brasil)
Kabbalah

I Bienal Música Hoje - Seminário de Inverno de Música Contemporânea em Curitiba

2011-08-22T01:34:00.001-03:00

Nos últimos quinze anos, Curitiba tem visto - pela primeira vez em sua história - uma importante movimentação de música nova. A cidade conta hoje com um grande número de estudantes de composição musical e diversos compositores em atividade. Composição contemporânea é uma das linhas de pesquisa do mestrado em música da Universidade Federal do Paraná e um dos cursos de bacharelado da Escola de Música e Belas Artes do Paraná. Muitos dos que se formaram em composição aqui encontram-se hoje em atividade na Europa e na América do Norte. Não havia entretanto uma ação institucional na área, o que de certa forma, excluia Curitiba dos circuitos internacionais de música contemporânea.
Ao mesmo tempo, a Universidade Federal do Paraná vive um momento histórico de construção do Corredor Cultural, de preparações para as comemorações do centenário de nossa Universidade - propício para promover um festival de música de arte em Curitiba e fomentar o processo de internacionalização da UFPR no campo das artes.
Dado este quadro, realizamos a I Bienal Música Hoje, com apresentações de grupos nacionais e convidados internacionais da cena de música contemporânea, e do Seminário de Inverno de Música Contemporânea em Curitiba, com professores participantes dos grupos e alunos de composição vindos de todo Brasil e das Universidades do Grupo de Montevidéu.
Vincula-se assim a valorização e difusão da diversidade cultural e artística brasileira ao panorama internacional de música contemporânea.
29.8. - 20h - Concerto de Abertura | Platypus Ensemble | Viena - Áustria
Capela Santa Maria - Espaço Cultural | Rua Conselheiro Laurindo, 273 | Curitiba
Programa:
Tania Lanfer - I Have Come on Foot (2011)
Márcio Steuernagel - Namarië (2008)
Joanna Wozny - Kahles Astwerk (2007)
Vinicius Giusti - Estudo Aberto (2011)
Mirela Ivicevic - Dominosa ADHD: Haute couture (2011)
Hannes Dufek - Unstern (2011)
Fernando Riederer - Alento II (2011)
Platypus - Ensemble für neue Musik
Kaoko Amano, Soprano
Sieglinde Größinger, Flautas
Theresia Schmidinger, Clarinetes
Marianna Oczkowska, Violino
Tomasz Skweres, Violoncelo
Jaime Wolfson, Piano e Direção
.
30.8. - 18h30 - Duo Fla-∏ | Curitiba - Brasil
Paço da Liberdade | Praça Generoso Marques | Centro, Curitiba
Programa: (em breve)
Duo Fla-∏
Valentina Daldegan, Flauta
Beatriz Furlanetto, Piano
.
30.8. - 20h - Ensemble Cross.Art | Stuttgart - Alemanha
Capela Santa Maria - Espaço Cultural | Rua Conselheiro Laurindo, 273 | Curitiba
Programa: (em breve)
Ensemble Cross.Art
Céline Papion, Violoncelo
Junko Yamamoto, Piano
.
31.8. - 18h30 - Concerto Eletroacústico | Curadoria de Vinícius Giusti, Bremen - Alemanha
Paço da Liberdade | Praça Generoso Marques | Centro, Curitiba
Programa: (em Breve)
Vinícius Giusti, Difusão Electroacústica
.
31.8. - 20h - Duo Fernando Rocha e Ana Cláudia Assis| Belo Horizonte, Brasil
Sesc da Esquina | Rua Visconde do Rio Branco, 969, Curitiba
Programa: (em Breve)
Fernando Rocha, Percussão
Ana Cláudia Assis, Piano
.

1.9. - 20h 2dB Duo | Rio de Janeiro, Brasil
Paço da Liberdade | Praça Generoso Marques | Centro, Curitiba
Programa Latino-Americano:
Daniel Quaranta - Sobre um Conto de Borges (2002)
Rodrigo Sigal - Friction of Things in Other Places (2002)
Jocy de Oliveira - Morte de Desdêmona (1997)
Bryan Holmes - Desembocaduras (2008)
Paulo Guicheney - Anjos são Mulheres que Escolheram a Noite (2006)
Carlos Suárez - Metáforas do Tempo (2008)
Neder Nassaro - Concerto Armado (2001)
2dB Duo
Doriana Mendes, Soprano
Bryan Holmes, Difusão Electroacústica
.
2.9. - 20h - final do I Concurso de Composição CCTG/OSP/UFPR
Orquestra Sinfônica do Paraná | Curitiba, Brasil
Teatro Guaíra | Auditório Bento Munhoz da Rocha Netto - Guairão
Rua Conselheiro Laurindo, s/nº, Curitiba
Programa:
I Concurso Nacional de Composição
Centro Cultural Teatro Guaíra
Orquestra Sinfônica do Paraná
Universidade Federal do Paraná
Orquestra Sinfônica do Paraná
Márcio Steuernagel, Direção
.
3.9. - 20h - Sextante do Mato Grosso, Cuiabá - Brasil
Paço da Liberdade | Praça Generoso Marques | Centro, Curitiba
Programa: (em Breve)
Sextante do Mato Grosso
Rose Vic, Soprano
Teresinha Prada & Roberto Victório, Violão/Viola Caipira
.
4.9. - 20h - Concerto de Encerramento | Obras para Ensemble e Orquestra
Platypus Ensemble | Orquestra Filarmônica da UFPR | Ensemble EntreCompositores
Teatro da Reitoria da UFPR | Rua XV de Novembro, 1299 - Centro, Curitiba
Programa:
Tomasz Skweres - Concerto para Violoncelo e Orquestra (2011)
Simon Vosecek - Migraine (2011)
Vinicius Giusti - N.N. (2011)
Márcio Steuernagel/Orlando Scarpa Neto - Alle Sterne’ (2011)
Lucas Fruhauf - O tempo, o frio e os rumores (2011)
Alexandre Torres Porres - (i)Re(f||v)erência (2011)
Fernando Riederer - Alento III (2006-2011)
Platypus - Ensemble für neue Musik
Orquestra Filarmônica da UFPR
Ensemble EntreCompositores
Jaime Wolfson - Lucas Ferreira Fruhauf - Marcell Silva Steuernagel, Direção

Hoje, Domingo! Série Prismas: Duo Vieira-Mello, no Rio

2011-08-21T02:25:00.002-03:00

A Série Prismas Musicais no seu segundo ano de existência, chega ao quinto concerto da temporada 2011 trazendo em Agosto o DUO VIEIRA-MELLO formado pelos jovens músicos Luiz Henrique Mello, violão e Manuela Vieira, soprano, apresentando um programa dedicado a música espanhola indo do clássico Fernando Sor, aos nacionalistas Manuel de Falla e Garcia-Lorca e chegando ao celebradíssimo Joaquin Rodrigo. Próximo Domingo, dia 21 de agosto as 19h na Igreja Presbiteriana Ipanema-Leblon

Data e horário/ Date and Time: 21.08.2011 as 19h

endereço/Adress: Rua Farme de Amoedo, 34 (Centro de Convenções Hotel Ipanema Plaza) - Ipanema

Entrada/Admission: Grátis/Free

*Os concertos acontecem sempre aos domingos após o culto vespertino - The concert starts just after the noon prebiterian worship

Programa/Program

H. Villa-Lobos
Bachianas Brasileiras n°5
- Cantilena

Frederico Garcia Lorca
-Canciones Españolas Antiquas

Café de Chinitas
Nana de Sevilla
Las morillas de Jaen
Zorongo
Los reyes de la baraja

Joaquin Rodrigo
-Pastorcico Santo
-Adela

Fernando Sor
-Nove Seguidillas

Manuel de Falla
-Siete Canciones Populares Españolas

mais informações/ Further info: http://prismasmusicais.wordpress.com/

Produção e Curadoria / Producer and Curator: Jorge Santos

Next Events - Próximos Eventos: Duo Lachrimae toca Prelúdio 21 - Duo Lachrimae plays Preludio 21 - Baukurs Cultural - 26.08 - 20h
- CCJF - 27.08 - 15h
- Café Concerto - 03.09 - 19h

--
Jorge Santos
Rio de Janeiro/RJ
[055] 21 - 8050 8454 (TIM)
Skype: jorge.santos.rj
Twitter: @jorsantos02

Terceiro movimento do concerto para clarineta de Weber

2011-08-20T22:28:00.000-03:00

Jônatas Zacarias e Orquestra Sinfônica do Recife, sob regência de Gustavo Ginés de Paco de Gea, em 15 de junho de 2011.

Ramón Vargas estreia em agosto para o público carioca no Theatro Municipal

2011-08-19T20:01:00.002-03:00

Tenor mexicano e pianista russa Mzia Bakhtouridze integram a Série Concertos Internacionais da Sala Cecília Meireles

Um dos mais importantes e requisitados tenores da atualidade, Ramón Vargas se apresentará pela primeira vez no Rio, no próximo dia 23 de agosto, às 20h, no Theatro Municipal, acompanhado da pianista russa Mzia Bakhtouridze. O aguardado espetáculo integra a Série Concertos Internacionais da Sala Cecília Meireles, espaço vinculado à Secretaria de Estado de Cultura. O programa será composto por obras de Liszt, Tchaikovsky, Rachmaninov, Xavier Montsalvatge, Salvador Moreno, Heitor Villa-Lobos, J. Turina. A Temporada 2011 da Sala tem o patrocínio da Petrobras.

Desde 1999, a revista Austrian Festpiele posiciona Ramón Vargas em primeiro lugar entre os melhores tenores do mundo. Para o diretor da Sala Cecília Meireles, João Guilherme Ripper, a voz de Vargas é realmente um fenômeno. “Ele conduz sua voz privilegiada com talento teatral e instigante senso dramático”, completa Ripper.

Sobre Ramón Vargas:
Nascido na Cidade do México, começou a cantar aos 9 anos no Coro de Meninos da Basílica de Guadalupe. Em 1982, após vencer o Concurso Nacional de Canto “Carlo Morelli”, fez sua estreia em “Lo Speziale”, de Haydn, em Monterrey (México). Tornou-se conhecido em 1983, quando o maestro mexicano Eduardo Mata contratou-o para cantar os papéis de Fenton, no “Falstaff”, de Verdi, e de Don Otavio, no “Don Giovanni”, de Mozart. Atualmente, apresenta-se regularmente - e com grande sucesso - nas principais casas de ópera do mundo, entre elas o Teatro Colón, o London Royal Opera House e o New York Metropolitan Opera House. Além de sua carreira operística, também se dedica a concertos, com um extenso repertório que abrange desde as canções clássicas italianas até os Lieder alemães, além de melodias de compositores franceses, mexicanos e espanhóis dos séculos XIX e XX. Em 1998, ofereceu um memorável recital no Teatro alla Scala e suas interpretações de canções populares mexicanas foram recebidas com entusiasmo em concertos pela Europa e também no México. Foi o ganhador do “Laura-Volpi Award” de Melhor Cantor de Ópera da temporada italiana de 1993, e, em 1995, a crítica daquele país foi unânime em aclamá-lo ganhador do “Gino Tani Award for the Arts”. Em 2000, a British Opera Now apontou Ramón Vargas como “Artista do Ano”.

Sobre Mzia Bakhtouridze:
Mzia se graduou no Conservatório de Música de Moscou, iniciando uma intensa atividade como concertista nos mais prestigiados teatros da ex-União Soviética. Atuou posteriormente como docente nesse mesmo conservatório, ensinando música de câmara, ao mesmo tempo que teve uma abundante atividade artística no Teatro Bolshoi, ao lado de importantes regentes como Evghenij Svetlanov, Ghennadij Rozhdestvenskij e Yurij Temirkhanov. Em 1990, mudou-se para Milão, na Itália, para aperfeiçoar-se como pianista acompanhante com o maestro Robert Kettelson. Posteriormente, dedicou-se a estudos de especialização no repertório “liderístico” com Helmut Deustch e David Shaw, e, desde então, estabeleceu sua residência em Milão. Nos últimos anos, trabalhou como mestra interna do Teatro alla Scala de Milão, colaborando com diretores como Riccardo Muti, SerijOsawa, Myng Whun-Chung, Valery Gergiev, Mstislav Rostropovich, Vjekoslav Sutej, Giuseppe Sinipoli, Jeffry Tate e Georges Pretre. Paralelamente, prossegue sua atividade concertística a nível internacional nas mais importantes salas de concerto da Europa e Estados Unidos, ao lado de importantes figuras do canto lírico, como Ramón Vargas, Renato Bruson, Roberto Scandiuzzi, Luca Canonici, Cristina Gallardo Domas, Ildar Abdarsakov, Roberto Frontali, Olga Borotina e Ainhoa Arteta.

Programa:
I
F. LISZT (1811 – 1886)
Die Lorelei, S. 273/2
Tre Soneti di Petrarca, S. 270
P. I. TCHAIKOVSKY (1840 – 1893)
Ária de Lensky (da ópera “Eugeny Oneghin”)
S. RACHMANINOV (1873 – 1943)
Georgian Song , Op.4, nº 4
Spring Waters, Op. 14, nº11

I n t e r v a l o

II
XAVIER MONTSALVATGE (1912 – 2002)
Cinco canciones negras
I - Cuba dentro de un piano
II - Chévere
III - Punto de habanera
IV - Canción de cuna para dormir a un negrito
V - Canto negro
SALVADOR MORENO (1916 – 1999)
Cancion de la barca triste
Nana para un nino que se llama Rafael
Definicion
H. VILLA-LOBOS (1887 – 1959)
Seresta nº 4 - Saudades da minha vida
O anjo da guarda
J. TURINA
Poema en forma de canciones, Op.19

Assessoria de Imprensa:
RPM Comunicação

Orquestra Sinfônica de Ribeirão Preto e Coral Minaz apresentam Requiem de Mozart neste sábado

2011-08-19T13:42:00.002-03:00

Neste sábado, dia 20 de agosto, a Orquestra Sinfônica de Ribeirão Preto, Coral Minaz e solistas da Cia. Minaz realizarão concerto internacional, no Theatro Pedro II.
Sob regência do maestro Claudio Cruz, será apresentado o Requiem de Mozart. A peça é uma missa fúnebre do compositor austríaco Wolfgang Amadeus Mozart, de 1791sua última composição, que teria sido posteriormente finalizada por seu amigo e discípulo Franz Xaver Süsmayr.
O concerto acontecerá às 21 horas, os ingressos custarão Plateia e Frisas: R$40,00/inteira e R$20,00 meia, Balcão Nobre: R$30,00/inteira e R$15,00/meia, Balcão Simples: R$20,00/inteira e R$10,00/meia, Galeria: R$10,00/inteira e R$5,00/meia e a classificação é 10 anos.

Serviço
Concertos Internacionais – OSRP, Coral Minaz e solistas da Cia. Minaz
Dia: 20/08
Horário: 21 horas
Local: Theatro Pedro II (Rua Alvares Cabral, 370 – Centro)
Ingressos:
Plateia e Frisas: R$40,00/inteira e R$20,00 meia
Balcão Nobre: R$30,00/inteira e R$15,00/meia
Balcão Simples: R$20,00/inteira e R$10,00/meia
Galeria: R$10,00/inteira e R$5,00/meia
Classificação: 10 anos

Fernanda Marx
Assessoria de imprensa – Cia Minaz
(16) 3941.2722/9202.2332

Crianças do Pavão-pavãozinho participam do Cello Tinta na estação do Metrô General Osório

2011-08-17T19:32:00.002-03:00

Amanhã cerca de 30 crianças da comunidade Pavão-pavãozinho participarão, na estação de Metrô General Osório, do Cello Tinta - atividade de artes plásticas ao som de música clássica, parte do Festival Internacional de Violoncelos - Rio Cello Encounter. Cada criança será responsável por pintar uma parte de um grande quebra-cabeça no formato de um violoncelo que ficará exposto na comunidade e futuramente poderá ser leiloado. O objetivo é desenvolver a imaginação e a criatividade através da música. Além de música e pintura, as crianças poderão contar também com contação de histórias feita pelos próprios músicos e pela coordenadora da ação, Carolina Chew, que trouxe a técnica a ser desenvolvida da Inglaterra.

As pessoas que passarem por lá, poderão assistir e também participar até completarem o número de 40 peças totais do quebra-cabeça. O evento começa ao meio dia.

Rio Cello Encounter - Cello Tinta
Estação General Osório - 12h
Entrada Gratuita

Duo SPES estreia obra de Paulinyi em Belo Horizonte, dia 19

2011-08-17T13:33:00.000-03:00

Duo SPES estreia "Ofertório" de Paulinyi, para viola pomposa e fagote, no Mosteiro de São Bento "Nossa Senhora das Graças" de Belo Horizonte. O Duo é o único do gênero a utilizar rara viola pomposa em combinação com o fagote, que possui expressivo repertório brasileiro, como a Vriesea Platynema do mineiro Harry Crowl (professor em Curitiba). O restante do programa será apresentado com o violino contrapondo-se ao fagote.

Um programa para a família toda.

Serviço:
Data: 19/8/2011, sexta-feira, às 18:45.
Local: Mosteiro de São Bento, Rua do Mosteiro 138, Vila Paris, Belo Horizonte.
Telefone: (31) 3344-4344
Entrada livre e gratuita.

Programa:
Invenções de Bach e Fernandez, Duo de Villa-Lobos, Ofertório de Paulinyi (Estreia), Vriesea Platynema de Harry Crowl, entre outros.

Duo SPES
Fagote: Iracema Simon
Viola pomposa: Zoltan Paulinyi

Sobre o SPES:
http://SPES.MusicaErudita.com

Lançamento do CD Vibrações Variantes:
http://amizade2.musicaerudita.com/

Fotos e informações:
http://paulinyi.blogspot.com/2011/08/recital-do-duo-spes-no-mosteiro-de-sao.html

Homenagens e lançamentos ABM

2011-08-17T13:28:00.000-03:00

A Academia Brasileira de Música convida V.Sa. para a Homenagem aos nossos mestres, evento que incluirá os seguintes lançamentos

Do Selo ABM Digital, os CDs Coloratus, de Jorge Antunes, e Brazilian piano: 1972-2007, de Zélia Chueke; do selo ABM Editorial, os livros Vida Musical IV e Catálogo de Obras, 2ª edição, de Vasco Mariz, e a Coleção Almeida Prado, com partituras digitalizadas.

Dia 23 de agosto às 16h, na sede da ABM, R. da Lapa, 120, 12° andar, Lapa - Rio de Janeiro

Orquestra de Camara Visconde de Porto Seguro na Lyra, 28 de agosto, em São Paulo

2011-08-16T15:39:00.002-03:00

A Sociedade Filarmônica Lyra recebe no dia 28 de agosto, domingo, às 11h, a Orquestra de Câmara Visconde de Porto Seguro, sob regência da Maestrina Gretchen Miller e acompanhada dos solistas Gilson Barbosa (Oboé d’amore) e Leonardo Cordeiro (Vibrafone). No programa obras de Albinoni, Telemann, Glazounov e Villani-Côrtes.

Para mais informações, acesse: http://www.martiusstaden.org.br/CorOrq/OrquestraCVPS.aspx

Domingo, 28 de agosto, às 11h
Sociedade Filarmônica Lyra, Rua Otávio Tarquinio de Souza, 848
Tel.: + 55 11 5041-2628

Zélia Chueke - Brazilian Piano 1972-2007 [ABM Digital]

2011-08-16T15:32:00.001-03:00

O lançamento acontecerá dia 23 de agosto, terça-feira, na Academia Brasileira de Música

Com uma carreira que evolui pelo Brasil, América e Europa, e em que transita entre a música de Câmera, participações em orquestras, festivais internacionais de música contemporânea e gravações para rádios e TVs, Zélia já havia arrancado elogios de gente importante da cena musical Nova Iorquina com o seu primeiro álbum dedicado às obras de Debussy e Brahms. E graças aos seus incansáveis esforços na divulgação do trabalho de compositores brasileiros contemporâneos, se acostumou a ter obras criadas em sua homenagem.

A pianista também frequenta com desenvoltura palcos prestigiosos por todo o mundo, entre eles o New York Steinway Hall, Le Frack Concert Hall(NY), Lincoln Theater Miami e Palais Clam Gallas(Viena).

Apesar de ser reconhecida, sempre em primeiro lugar, como brilhante intérprete e "performer", ela ainda se dedica(e a música agradece) ao ensino, tendo lecionado na New World School Of Arts da University Of Miami(onde, como se não bastasse, foi Diretora Musical da série Notes, Strokes and Moviment e do departamento de dança da universidade) e atuando como Pesquisadora Permanente junto ao Observatoire Musical Français - Universitè de Paris - Sorbonne.

Brazilian Piano 1972-2007, O álbum:

Segundo da discografia da performer, Brazilian Piano é um cd de piano Solo composto de 6 faixas com obras de compositores brasileiros - Paulo Lima, Lindenbergue Cardoso, Ricardo Taccuchian, além de Villa-Lobos (para dar continuidade às homenagens ao cinquentenário de morte do compositor)

O álbum foi inteiramente gravado na Église Lutherienne de Saint-Marcel em Paris, durante o mês de fevereiro de 2010, imediatamente após ter mostrado com grande sucesso o repertório do mesmo em concerto no Lincoln Center.

Zélia decidiu por as mãos à obra, depois de muito ouvir do compositor Ricardo Taccuchian (conhecedor de seu estilo e tendo assistido seus concertos em variadas e diversas ocasiões, no Brasil e em diversos países) que a Academia Brasileira de Música receberia com carinho e orgulho sua produção. Partindo desse incentivo a pianista tratou de começar o processo exaustivo de aprimorar a execução do repertório escolhido, inegavelmente de qualidade musical superior e representativo do que de melhor a música brasileira de concerto tem a oferecer aos ouvidos atuais. A pianista não apenas se alegra com o resultado final primoroso, como se orgulha de sua relevância no momento musical brasileiro. E também do aval da ABM à sua produção e ao seu talento.

O repertório foi inteiramente decidido, testado e escolhido pela pianista com ênfase em obras importantes e significativas da produção musical brasileira de fases diferentes da segunda metade do século XX.

Brazilian Piano 1972-2007 - Zélia Chueke pode ser comprado através do site da ABM (www.abmusica.org.br), da Revista Concerto (www.revistaconcerto.com.br) nas livrarias Cultura e Travessa.

Preço médio : R$ 20,00

Lançamento : Dia 23 de agosto, 16h em

Academia Brasileira de Música - Rua da Lapa, 120. 12º

Entrada Franca | Censura Livre

Zélia Chueke , saiba mais - www.zeliachueke.com

--
Assessoria de Comunicação | Cida Fernandes

Oficialmente convocado para mais uma edição do Blog da Mimo

2011-08-15T23:18:00.000-03:00

Durante esta semana, começarei a movimentar o Blog da Mimo. E após o dia 31 entrará em ação toda a equipe. Fiquem de olho.

CEA

PS.: Lembrando que o Audições Brasileiras ficará em stand by de 31 de agosto a 12 de setembro (inclusive).

Em setembro, Walter Weiszflog lança o CD/Livro Cânticos da Salvação Eterna

2011-08-15T22:57:00.001-03:00

Lettieri, tenores Alessandro Greccho e Victor Vieira, barítono Walter Weiszflog e o baixo Johnny França. Na apresentação há texto do maestro João Maurício Galindo e as letras originais das canções com tradução para o português. O concerto é gratuito! O evento é beneficente em prol da Fundação Dorina Nowill para Cegos com colaboração espontânea e opcional na reserva de ingressos antecipados por R$ 35,00 pelo telefone 5087 0969 com Tereza França, ou no dia do concerto com a aquisição do convite, produtos expostos ou com a compra do CD que terá parte da verba revertida para a associação.

Na apresentação do CD, o maestro João Maurício Galindo escreve: “Este é o décimo segundo CD lançado pelo barítono Walter Weiszflog com a organista Selma Asprino, encerrando a admirável coletânea de esmerada fatura que já se transforma numa referência para os apreciadores do gênero. Além disso, nunca será demais salientar esse verdadeiro garimpo musical praticado pelo artista, que, ao lado de peças dos mais consagrados compositores da música universal, traz à luz obras de compositores imerecidamente esquecidos.”

“A ideia começou após um recital com canções de Natal. Percebi que eu poderia unir aquelas partituras e fazer um CD. Depois do sucesso do primeiro percebi que tinha material para outros e pensei em fazer 3 CDs. Não imaginava que chegariam a 12”, conta Walter Weiszflog. A parceria com a organista Selma Asprino passou a ser essencial para este repertório sacro. A pesquisa das músicas foi além das fronteiras brasileiras, Weiszflog buscou partituras em Paris, Munique e Londres. “Não é uma pesquisa como musicólogo, mas uma busca por obras significativas, dentro do tema de cada CD, adequadas a minha extensão vocal e dos cantores convidados”, relata. Na mescla de repertório, buscou sempre incluir também compositores menos conhecidos, mas que tivessem uma ou outra obra interessante. O CD foi gravado nos estúdios da Paulinas/COMEP e vai ser vendido nas principais livrarias com preço sugerido de R$ 41,00.

Crédito da foto: Marcia Minillo

Apoio: CIEE, Hosmil e Fundação Dorina Nowill.

Na série música sacra já foram lançados 11 CDs:

Cânticos de Natal

Cânticos à Virgem Maria

Salmos do Rei Davi

Cânticos do Divino Redentor

Cânticos ao Pai Celestial

Cânticos ao Amor Divino

Cânticos ao Menino Jesus

Cânticos à Rainha do Céu

Cânticos à Glória do Senhor

Cânticos à Mãe do Salvador

Cânticos ao Cordeiro de Deus

CD/Livro - Cânticos da Salvação Eterna

Henry Purcell Now that the Sun hath veiled his light
(1600-1639) (William Fuller)

J.S. Bach Dir, dir, Jehova, will ich singen BWV 470
(1685-1750) (Bartholomäus Crasselius)

Joseph Haydn Betrachtung des Todes

(1732-1809) (Karl Wilhelm Ramlers)

Wolfgang Amadeus Mozart Dir, Seele des Weltalls KV 429 (Lorenz Leopold Haschka)
(1756-1791)

Friedrich Silcher So nimm denn meine Hände

(1789-1860) (Julie von Hausmann)

Franz Schubert Nachthymne (Novalis)
(1797-1828) An den Tod (Christian Friedrich Schubart)

Der Jüngling und der Tod (Joseph von Spaun)

Der Tod und das Mädchen (Matthias Claudius)

Wanderers Nachtlied (Johann Wolfgang Goethe)

Auflösung (Johann Mayrhofer) Die Allmacht (Johann LadislausPyrker)

Wilhelm Bernhardt Molique Du bist, o Gott (anon.)
(1802-1869)

Felix Mendelssohn Nachtlied (Joseph Freiherr von Eichendorff)

(1809-1847)

Franz Liszt Und sprich (Rüdiger von Beigeleben)

(1811-1886) Ich möchte hingehn (Georg Herwegh)

Franz Abt Abendlied op. 62 n. 4 (Hoffmann von Fallersleben)

(1819-1885)

Henry Smart Evening (F.E. Weatherly)
(1813-1879)

Charles Gounod Jérusalem (Charles Gounod)

(1818-1893) Toujours à Toi, Seigneur! (Paul Collin)

Laudate Dominum (anon.)

Serviço

Dia 27 de setembro, terça-feira, às 20h30

Concerto de lançamento do CD Cânticos da Salvação Eterna
Realização Walter Weiszflog

Músicos: Walter Weiszflog (Barítono), Selma Asprino (Órgão), Clarissa Lettieri (soprano), Alessandro Greccho (Tenor), Victor Vieira (Tenor), Johnny França (Baixo)

Evento beneficente em prol da Fundação Dorina Nowill para Cegos (com colaboração espontânea e opcional: reserva de ingressos antecipados por R$ 35,00 pelo telefone 5087 0969 com Tereza França, ou no dia do concerto com a aquisição do convite, produtos expostos ou da compra do CD que terá parte da verba revertida para a associação).

Teatro CIEE

Rua Tabapuã, 445 - Itaim Bibi
Duração do concerto: 60 minutos
Lotação máxima de 376 assentos, 12 espaços para pessoas portadoras de deficiência

Estacionamento pago conveniado no local

Concerto grátis!

Miriam Bemelmans
(11) 3034-4997
(11) 9969-0416
miriam@bemelmans.com.br
http://www.bemelmans.com.br

Série Prismas Musicais, no Rio: Duo Vieira-Mello - Domingo, 21.08 as 19h

2011-08-15T22:54:00.000-03:00

A Série Prismas Musicais no seu segundo ano de existência, chega ao quinto concerto da temporada 2011 trazendo em Agosto o DUO VIEIRA-MELLO formado pelos jovens músicos Luiz Henrique Mello, violão e Manuela Vieira, soprano, apresentando um programa dedicado a música espanhola indo do clássico Fernando Sor, aos nacionalistas Manuel de Falla e Garcia-Lorca e chegando ao celebradíssimo Joaquin Rodrigo. Próximo Domingo, dia 21 de agosto as 19h na Igreja Presbiteriana Ipanema-Leblon

Grande Abraço

DUO VIEIRA-MELLO (Luiz Henrique Mello, violão/guitar - Manuela Vieira, soprano)

Data e horário/ Date and Time: 21.08.2011 as 19h

endereço/Adress: Rua Farme de Amoedo, 34 (Centro de Convenções Hotel Ipanema Plaza) - Ipanema

Entrada/Admission: Grátis/Free

*Os concertos acontecem sempre aos domingos após o culto vespertino - The concert starts just after the noon prebiterian worship

Programa/Program

H. Villa-Lobos
Bachianas Brasileiras n°5
- Cantilena

Frederico Garcia Lorca
-Canciones Españolas Antiquas

Café de Chinitas
Nana de Sevilla
Las morillas de Jaen
Zorongo
Los reyes de la baraja

Joaquin Rodrigo
-Pastorcico Santo
-Adela

Fernando Sor
-Nove Seguidillas

Manuel de Falla
-Siete Canciones Populares Españolas

mais informações/ Further info: http://prismasmusicais.wordpress.com/

Produção e Curadoria / Producer and Curator: Jorge Santos

Next Events - Próximos Eventos: Duo Lachrimae toca Prelúdio 21 - Duo Lachrimae plays Preludio 21 - Baukurs Cultural - 26.08
- CCJF - 27.08
- Café Concerto - 03.09

--
Jorge Santos
Rio de Janeiro/RJ
[055] 21 - 8050 8454 (TIM)
Skype: jorge.santos.rj
Twitter: @jorsantos02

Relato do compositor Antonio Celso Ribeiro sobre sua seleção para o 2011 Sizhu Music Composition Contest

2011-08-14T14:35:00.000-03:00

Antonio Celso Ribeiro

O “2011 Sizhu Music Composition Contest” é promovido pelo Grupo “Chai Found Music Workshop”. Tive a honra de ser laureado neste afamado concurso de composição juntamente com outro compositor norte-americano (Jacob Sudol) e mais cinco compositores de nacionalidade chinesa. O referido concurso consta de duas partes: na primeira etapa classificatória, o compositor deveria enviar uma partitura de sua autoria contendo 3 minutos de música utilizando instrumentos chineses do Grupo Chai Found Music Workshop. Este fragmento foi julgado e tocado pelos músicos do conjunto em audição aberta ao público e depois de selecionado, foi automaticamente considerado para a etapa final. Nesta segunda etapa o compositor deve completar a partitura selecionada para um tempo total de 8 minutos e é convidado a viajar a Taiwan e participar de um workshop com os músicos do dia 14 a 18 de novembro, acertando detalhes sobre a composição e gravação da mesma e, claro, fazendo rica troca de experiências e culturas. Finalmente a obra será estreada no concerto final nos dias 19 e 20 de novembro. Neste concerto as obras serão reavaliadas pelo júri podendo ser outorgado um primeiro, um segundo e um terceiro prêmio.

Como poderá ser visto no link citado mais abaixo, o Chai Found Music Workshop é um grupo especializado em música tradicional e folclórica chinesa e música contemporânea de concerto. Nos últimos anos vem atraindo a atenção de compositores ocidentais de renome e de toda a Ásia, estimulando-os a escrever para instrumentos tradicionais chineses e fazendo intercâmbio com os principais centros produtores de música contemporânea da Europa e América do Norte, entre eles o Nieuw Ensemble de Amsterdam, um dos mais famosos e respeitados grupos de música do mundo, especializado em repertório dos séculos XX e XXI, o qual tive a grande honra de ter uma peça minha executada em workshop e concertos semelhantes em 2009, com custeio de viagem totalmente subvencionado pelo governo Holandês, através do BAMDialogue – First Brazilian Composers Competition. Este evento ocorreu durante a aclamada International Gaudeaumus Music Week.

Link para o Chai Found Music Workshop: http://www.cfmw.com.tw/eng/contemporary.html

Link para o resultado do concurso (ao entrar na página, clique em ‘2011 Composition Contest’ na margem esquerda): http://www.cfmw.com.tw/eng/

Link para o site de Antonio Celso Ribeiro: www.antoniocelsoribeiro.com

Sobre a música enviada

O tema do concurso exigia que a composição fosse inspirada em uma imagem da paisagem de Taiwan. As fotografias sugeridas foram disponibilizadas em um link próprio e eu escolhi uma foto do artista Wang Guan-Yu intitulada “Loving Shuishalian”. “Shui-Sha Lian” é o nome de um lago sagrado no coração de Taipei. O significado do nome em português é “Lago do Sol e da Lua”. A foto que inspirou minha obra está anexada neste documento mais abaixo, juntamente com uma nota explicativa sobre a composição e sua relação com a imagem.

Título da Composição: Shui-Sha-Lian – The old Lake’s Spirit sleeps and dreams so sweetly… (Shui-Sha Lian – O Velho Espírito do Lago dorme e sonha tão docemente...)

Instrumentos utilizados: Di (key of C) = um tipo de flauta de bambu, de sonoridade incisiva mas ao mesmo tempo delicada. Possui escala própria e afinação distinta em vários tamanhos.

Zhonghu = da família do Erhu, é um tipo de violino de sonoridade mais grave, com duas cordas afinadas em quintas. É tocado na posição vertical e a crina é inserida entre as cordas ficando o arco preso ao instrumento. O tampo harmônico é revestido de couro de cobra. Alguns séculos atrás era um instrumento associado aos mendigos, mas hoje goza de reputação entre as orquestras chinesas.

Pipa = um dos mais tradicionais instrumentos chineses, é uma espécie de alaúde em forma de gota, com quatro cordas. É tocado principalmente por mulheres e possui uma sonoridade marcante e elouquente.

Guzheng = é um tipo de cítara com 21 cordas e com afinação específica, tocada com uma espécie de unha artificial colada nos dedos. É um instrumento elegante, potente, tocado principalmente por mulheres.

Descrição da peça: Como a sua composição está ligada ao tema “Paisagem de Formosa”?
Esta peça é profundamente inspirada pela paisagem encantadora mostrada na fotografia “Loving Shuishalian” de Wang Guan-Yu

“Simplicidade” é a propriedade de ser simples. Seu significado implica beleza, pureza ou claridade. Para mim, uma única nota musical tocada de maneira bela é suficiente para expressar meus verdadeiros sentimentos através da minha arte. Esta é a maneira que eu vejo a conexão entre a fotografia que eu escolhi: uma paisagem de assustadora beleza que mostra água, árvore, rochas, montanhas e o céu ao anoitecer. Tudo está maravilhosamente concebido pela Mãe Natureza e disposta de maneira ímpar nesta paisagem. Para a minha composição, a extrema economia de meios, isto é, a quantidade de notas, a ausência de passagens não virtuosística, sons sustentados entrelaçados com silêncios ligam-se diretamente com cada elemento da pintura: cada elemento (água, árvore, rochas, montanhas, céu) é único, da mesma forma que é cada nota em minha composição: cada acento, cada ataque, cada vibrato, cada portamento, cada dinâmica etc, retrata seu próprio timbre, sua própria alma, própria personalidade. A composição mostra um ambiente pacífico, lento, repleta de tranqüilidade, de forma que acredito que todo ouvinte terá tempo suficiente para apreciar e degustar cada note, da mesma maneira que a fotografia “Loving Shuishalian” de Wang Guan-Yu evocou todos estes sentimentos em mim.

Acredito que cada coisa no Universo tem seu próprio espírito: animais, plantas, água, nuvens, pedras, sol, lua etc... Também acredito que os instrumentos musicais podem portar tão bem, cada um deles, seu próprio espírito – que dão vida a eles. Portanto, uma flauta, um alaúde, um tambor, uma cítara etc se fazem existentes através destes espíritos, tornando simples a conexão com outros espíritos da Natureza. Esta é a maneira que eu penso que posso poeticamente ligar os instrumentos com esta belíssima paisagem.

Imagem relacionada ao tema:

“Loving Shuishalian” by Wang Guan-Yu

Comentários dos Jurados sobre a peça enviado a cada candidato individualmente recebido por email do escritório do Chai Found Music Workshop - CFMW [ver imagem abaixo em chinês com tradução para o inglês]:

1) É muito poética.
2) Os materiais são sofisticados. Como o ritmo global é lento, a peça completa terá que ser mais longa para que se possa expressar a ideia completa.
3) Nós sentimos a sinceridade no entendimento da música tradicional e cultura de Taiwan. Muito bom.

Jovens músicos de projetos sociais dividem palco com grandes nomes da música clássica mundial na Maré

2011-08-12T15:24:00.000-03:00

O Rio Cello Encounter chega à Vila Olímpica da Maré para mais um dia de concertos na cidade do Rio. Amanhã, sábado, dia 13 de agosto, a partir das 10h, as orquestras de cordas do grupo AfroReggae, da Grota, e do projeto Aprendiz receberão grandes nomes da música clássica mundial para uma apresentação gratuita para a comunidade.

O Rio International Cello Encounter chega à sua 17ª edição, cumprindo seu papel de reunir na cidade alguns dos maiores violoncelistas do mundo, com o objetivo de democratizar o acesso à música. São mais de 40 concertos gratuitos em espaços como Espaço SESC, Igreja da Candelária, Vila Olímpica da Maré, entre outros. Desde a sua criação, no ano de 1994, o Rio International Cello Encounter já reuniu mais de mil músicos e realizou cerca de quinhentos concertos, com um público estimado de 200 mil pessoas. O festival é comandado pelo violoncelista inglês David Chew, radicado há 30 anos no Brasil.

*FAVOR CONFIRMAR PRESENÇA

• VILA OLÍMPICA DA MARÉ - 10h

Coral da Vila Olímpica da Maré
Fabiano Monteiro, regente
Orquestra de Cordas da Grota | AffroReggae | Projeto Aprendiz
Russel Guyver | David Chew, regentes
RICE Cello Ensemble
Michael Vollhardt | David Chew | Lars Hoeffs | David Haughey | Dr. Minna Rose Chung | Kaja Pettersen | Mateus Ceccato | Fernanfo Bru | Luiz Hack
Martha Herr, soprano
Haroutune Bedelian, violino
Lorna Griffith, piano
David Ashbridge, arranjo e regencia
Antônio Carrasqueira, flauta
Blas Rivera, saxofone
Tiito Cartechini, bandoneón
Andre Sampaio | Cecília Gonzalez, bailarinos

PROGRAMA
J. S. BACH (1685 - 1750)
Prelúdio para cello Suite n. 6
Partita n. 3 in E
N. ROTA (1911 - 1979)
Tema de "O Poderoso Chefão" (David Ashbridge, arranjo e regência)
H. VILLA-LOBOS (1887 - 1959)
Modinha
Trenzinho do Caipira
Bachianas Brasileiras n. 5 - Aria
Assobio a Jato
A. PIAZZOLLA (1921 - 1992)
Ave Maria
C. GUERRA-PEIXE (1914 - 1993) e [CLÓVIS PEREIRA (1932)]
Mourão (David Chew, regente)

Serviço:
Vila Olímpica da Maré
Rua Tancredo Neves s/n - Bonsucesso
Tel: 21 3868-7083
Entrada Gratuita

Mais informações para imprensa:
RPM Comunicação

Recitais no Salão Nobre - Jadiel Gomes

2011-08-12T11:07:00.000-03:00

Local: Salão Nobre do Teatro de Santa Isabel
Data: 14 de Agosto
Hora: 16 horas - Entrada: Franca

Jadiel Gomes é natural do Recife-PE, iniciou-se na música como tubista no Centro Profissionalizante de Criatividade Musical do Recife. Foi corista e solista do Madrigal Unicap onde estudou canto com o professor Lindberg Piris. Foi semifinalista do concurso Bidu Sayão em Belém-PA.
Apresenta-se regularmente como solista junto a Orquestra Sinfônica do Recife sob a regência do Maestro Osman Gioia, da Orquestra Sinfônica Jovem do Conservatório Pernambucano de Música sob a regência de José Renato Accioly e Orquestra Bravo sob regência de Dierson Torres em obras como “Fantasie”de L. van Beethoven, Réquiem de A. Mozart, Missa di Gloria de G. Puccini, Missa da Coroação de A. Mozart, Missa Nordestina e Cantata Natalina de Clovis Pereira e vem trabalhando também repertório camerístico.
Interpretou Don José “Carmen”de G.Bizet (Cia de Operário), Turridu em “Cavalleria Rusticana”de Pietro Mascagni (Musicata) e Alfred em “Die Fledermaus” Johann Strauss (CORE)
Participou do Projeto Arias Sagradas que levou a Ópera para igrejas e terreiros de matrizes afro de comunidades carentes do Recife e Olinda. É membro fundador do Coro Contracantos da UFPE com o qual realizou turnê internacional pela Europa e EUA sob a regência do professor Flávio Medeiros.
É regente dos coros Canto no Ar da INFRAERO e Canto Livre AABB. Foi acadêmico do curso de Bacharelado em Canto da Universidade Federal de Pernambuco tendo como professora Márcia Rangel e atualmente cursa Licenciatura em Música pela mesma Universidade.
Neste ano de 2010 Jadiel foi solista do Projeto “Pernambuco Sinfônico” uma homenagem ao compositor Clovis Pereira realizado pela Orquestra Sinfônica Jovem do Conservatório Pernambucano de Música com a participação dos Coros Contracantos e Opus 2 da UFPE sob a regência do Maestro José Renato Accioly no estado de Pernambuco, Paraíba, Sergipe e Alagoas.
Para o recital do Salão Nobre do Teatro de Santa Isabel Jadiel será acompanhado pelo pianista Bruno Mota e ainda contará com a participação do Coro Opus 2 masculino da UFPE.

PROGRAMA

GEORG FRIEDRICH HAENDEL
-Walf her, angels (Ária) - Ópera Jephta
-Where´er you walk - Ópera Semele

ROBERT SCHUMANN - DICHTERLIEBE Opus 48
-Im wundershöne monat mai
- Wenn ichin deine augen she
- Ich grolle nicht

ARIAS DE ÓPERAS

GUISEPPI VERDI
- De´miei bollenti spiriti - (La traviata)
- Celesti Aida - (Aida)

GIACOMO PUCCINI
- E lucevan le stele - (Tosca)

JULES MASSENET
- Pourquoi me réveiller - (Werther)

RUGGIERO LEONCAVALLO
- Vesti La giubba - (Pagliacci)

RICHARD GENÉE
- Insalata Italiana

23 de agosto, lançamento: Zélia Chueke - Brazilian Piano 1972 -2007 | ABM Digital

2011-08-11T02:02:00.001-03:00

Nem todo pianista é convidado a ter sua produção avalizada pela Academia Brasileira de Música através do selo ABM Digital. Mas a pianista Zélia Chueke definitivamente não é apenas mais uma pianista brasileira.

Com uma carreira que evolui pelo Brasil, América e Europa, e em que transita entre a música de Câmera, participações em orquestras, festivais internacionais de música contemporânea e gravações para rádios e TVs, Zélia já havia arrancado elogios de gente importante da cena musical Nova Iorquina com o seu primeiro álbum dedicado às obras de Debussy e Brahms. E graças aos seus incansáveis esforços na divulgação do trabalho de compositores brasileiros contemporâneos, se acostumou a ter obras criadas em sua homenagem.

A pianista também frequenta com desenvoltura palcos prestigiosos por todo o mundo, entre eles o New York Steinway Hall, Le Frack Concert Hall(NY), Lincoln Theater Miami e Palais Clam Gallas(Viena).
Apesar de ser reconhecida, sempre em primeiro lugar, como brilhante intérprete e "performer", ela ainda se dedica(e a música agradece) ao ensino, tendo lecionado na New World School Of Arts da University Of Miami(onde, como se não bastasse, foi Diretora Musical da série Notes, Strokes and Moviment e do departamento de dança da universidade) e atuando como Pesquisadora Permanente junto ao Observatoire Musical Français - Universitè de Paris - Sorbonne.

Brazilian Piano 1972-2007, O álbum:

Segundo da discografia da performer, Brazilian Piano é um cd de piano Solo composto de 6 faixas com obras de compositores brasileiros - Paulo Lima, Lindenbergue Cardoso, Ricardo Taccuchian, além de Villa-Lobos (para dar continuidade às homenagens ao cinquentenário de morte do compositor)
O álbum foi inteiramente gravado na Église Lutherienne de Saint-Marcel em Paris, durante o mês de fevereiro de 2010, imediatamente após ter mostrado com grande sucesso o repertório do mesmo em concerto no Lincoln Center.

Zélia decidiu por as mãos à obra, depois de muito ouvir do compositor Ricardo Taccuchian (conhecedor de seu estilo e tendo assistido seus concertos em variadas e diversas ocasiões, no Brasil e em diversos países) que a Academia Brasileira de Música receberia com carinho e orgulho sua produção. Partindo desse incentivo a pianista tratou de começar o processo exaustivo de aprimorar a execução do repertório escolhido, inegavelmente de qualidade musical superior e representativo do que de melhor a música brasileira de concerto tem a oferecer aos ouvidos atuais. A pianista não apenas se alegra com o resultado final primoroso, como se orgulha de sua relevância no momento musical brasileiro. E também do aval da ABM à sua produção e ao seu talento.

O repertório foi inteiramente decidido, testado e escolhido pela pianista com ênfase em obras importantes e significativas da produção musical brasileira de fases diferentes da segunda metade do século XX.

Brazilian Piano 1972-2007 - Zélia Chueke pode ser comprado através do site da ABM (www.abmusica.org.br), da Revista Concerto (www.revistaconcerto.com.br) nas livrarias Cultura e Travessa.
Preço médio : R$ 20,00

Lançamento : Dia 23 de agosto, 16h em
Academia Brasileira de Música - Rua da Lapa, 120. 12º
Entrada Franca | Censura Livre
Zélia Chueke , saiba mais - www.zeliachueke.com

Jovens músicos pernambucanos vencem competições nos EUA

2011-08-10T18:55:00.002-03:00

Karolayne Cavalcante (violinista de 14 anos) e Ricardo Cavalcante (violista de 17 anos) são alunos do Conservatório Pernambucano de Música, das classes de Violino e Viola da professora Carla Gadêlha. Eles não são alunos comuns: possuem um grande talento musical, que associado à orientação pedagógica recebida no CPM e a uma rígida disciplina de estudo, desencadeou uma série de acontecimentos, que colocaram o Brasil e o CPM em destaque no panorama musical internacional nos anos de 2010 e 2011.

Ricardo e Karolayne passaram o período de 23 de junho a 23 de julho/2011 nos Estados Unidos, tendo recebido pela segunda vez (a primeira em 2010), bolsas de estudos integrais, após passar por rígido processo seletivo, desta vez para participar de dois Festivais Internacionais de Música, sendo os únicos representantes brasileiros: O St. Petersburg International Music Academy, na cidade de Falls Village, no estado de Conecticut; e o Prestissimo International Music Academy, na cidade de Lancaster, no estado da Pennsylvania.

No Festival de Connecticut, para o qual foram selecionados 20 participantes dos Estados Unidos, China, e Brasil, os dois brasileiros se destacaram nas apresentações camerísticas, participando de trios e quartetos e atuando como integrantes e como solistas da orquestra do Festival. Karolayne foi a vencedora da Competição realizada durante o Festival, executando o Concerto para Violino no 2, de Wieniavsky. Foi também selecionada para ser a Spalla (violino principal) da Orquestra do Festival.

O Festival da Pennsylvania reuniu 50 participantes da China, Koreia, Japão, Estados Unidos e Brasil e ambos (Karolayne e Ricardo) venceram a Competição do Festival, tendo como prêmio atuado como solistas na Orquestra do evento, com apresentações realizadas na Universidade de Millersville. Participaram também de trios e quartetos camerísticos. Na Competição deste Festival, Ricardo executou o Concerto para Viola em Ré Maior de Stamitz; e Karolayne tocou o Concerto para Violino no 2, de Wieniavsky. Ambas as peças musicais são de elevado nível de dificuldade técnica, correspondendo a estudos musicais de nível superior.

Ricardo teve o seu talento e seriedade reconhecidos, tendo sido agraciado com bolsa de estudos integral para cursar o Bacharelado e Performance em Viola, na Wichita State University, no Kansas, para onde seguirá no próximo sábado, 13 de agosto, dando continuidade aos seus estudos com o professor russo Boris Vayner.

Karolayne, pela sua pouca idade e grande nível de desenvolvimento técnico, despertou a admiração e o interesse de professores representantes da Juilliard School *, que foram convidados a ministrar aulas durante o Festival da Pennsylvania. Recebeu também convite da violinista russa Alla Aranovskaya, primeira violinista do St Petersburg String Quartet e diretora do St. Petersburg International Academy, para participar, no próximo ano, de uma Competição Internacional de grande porte, a se realizar em Washington.

Notícias de Ricardo e Karolayne Cavalcante

2011-08-09T23:33:00.000-03:00

O jovem violista pernambucano Ricardo Cavalcante me contou via Facebook que ele e sua irmã, a violinista Karolayne, foram premiados nos festivais Prestissimo International, na Pennsylvania, e da St. Petersburg International Academy, no Connecticut. Ele no primeiro, ela em ambos.

Ricardo volta aos EUA no próximo sábado para iniciar seus estudos no Bacharelado em Performance na Universidade do Kansas. Já Karolayne segue em dezembro, a fim de se preparar para nova competição em solo americano.

Tanto a bolsa de estudos universitária de Ricardo Cavalcante quanto a estadia preparativa de Karolayne estão sendo patrocinadas pelo Quarteto de São Petersburgo, da Rússia.

CEA

Opus 2 no Festival Liszt/Mendelssohn, sexta, dia 12

2011-08-08T19:17:00.000-03:00

Próxima sexta, 12 de agosto, o coro Opus 2 estará apresentando, no Teatro de Santa Isabel, às 20h, duas peças de Mendelssohn e duas peças de Franz Liszt.

O concerto integra o Festival Liszt/Mendelssohn, organizado pela pianista Elyanna Caldas e patrocinado pela revista Continente.

I PARTE

Philippe Degaetz (barítono, Fr) e Elyanna Caldas (piano)

II PARTE

Opus 2 (reg. Flávio Medeiros)

1. Der 137, Psalm An den Wassern zu Babylon Franz Liszt (1811 – 1886)
Solo - Virgínia Cavalcanti
Violino – Lucas Armando Piano – Bruno Mota

2. Ave Maria Franz Liszt (1811 – 1886)

3. He, watching over Israel Felix Mendelssohn (1809-1847)

4. Der 42. Psalm - Wie der Hirsch schreit Felix Mendelssohn (1809-1847)

Première de Maracatu Coroado, de Marlos Nobre

2011-08-08T16:34:00.000-03:00

Hoje às 20h em Puerto Madryn, na Patagônia Argentina, os Madrigal Singers da Universidade das Filipinas estrearão a peça Maracatu Coroado de Marlos Nobre. A obra foi comissionada pelo 9° Simpósio Mundial de Música Coral e será regida por Mark Anthony Carpio.

Oficina Santander com o Trio Catavento

2011-08-08T13:59:00.000-03:00

No próximo sábado, 13 de agosto, o Santander Cultural Recife promove oficina gratuita de instrumentos de palhetas com o Catavento Trio, às 14h. Para participar não precisa de inscrição. Apenas chegar no horário da oficina. Mais informações: www.santandercultural.com.br e (81) 3224-1110.

Formado por professores do Departamento de Música da Universidade Federal de Pernambuco e do Conservatório Pernambucano de Música, o Catavento Trio surge no cenário nacional para estimular e divulgar o repertório de música de câmara para oboé, clarineta e fagote, também conhecido como trio de palhetas. Os integrantes Arthur Ortemblad (oboé), Jonatas Zacarias (clarinete) e Valdir Caíres (fagote) criam um repertório diversificado, incluindo obras do Período Clássico ao Contemporâneo, como também de compositores brasileiros.

Réquiem para um Trombone, na íntegra

2011-08-08T03:27:00.000-03:00

O público faz um barulho horrível, mas está valendo. A captação do som da orquestra, coro e solistas compensou bem. CEA

***

Eli-Eri Moura: REQUIEM PARA UM TROMBONE
In Memoriam Radegundis Feitosa
Encerramento do II Festival Internacional de Música de Campina Grande
Marília Álvares, soprano
Jean Márcio, trombone
José Henrique Martins, piano
Coro e Orquestra do II Festival Internacional de Música de Campina Grande
Vladimir Silva, regente

Teatro Municipal Severino Cabral, Campina Grande - PB, 9 de julho de 2011

Prólogo; Introitus e Kyrie

Dies Irae; Rex Tremendae / Nada Temas [Isaías 41:10]

Salmo 23

Sanctus e Benedictus

Agnus Dei - Libera me

Lux Aeterna - In Paradisum

Epílogo

Concurso de Corais do FIRSC - 1o. Prêmio = R$ 5.000‏

2011-08-06T12:24:00.002-03:00

Maestro Jorge Antunes: Polêmica e modernidade

2011-08-06T01:58:00.000-03:00

Esse é o título do documentário do cineasta Carlos Del Pino, feito para o DocTV, que vai ao ar na TV CULTURA na próxima semana.

Exibições: quinta-feira, 11 de agosto, às 23h45, e sábado, 13 de agosto, às 19h00

O filme, que tem 54 minutos de duração, é de 2005 e narra a saga do compositor brasileiro Jorge Antunes, que foi o precursor da música eletrônica no Brasil em 1961 e que é considerado um dos principais nomes da música erudita moderna do país.

Durante o regime militar, enquanto titular do Curso de Composição Musical da UnB, Jorge Antunes desenvolveu intensa atividade cultural e política em Brasília junto a movimentos populares e intelectuais pela redemocratização. Foi com a Sinfonia das Buzinas e o polêmico Hino Nacional Alternativo que ele pôde levar sua arte às ruas.

É nesse contexto de criação, arte e política que o documentário se desenvolve. O filme conta a história deste grande músico através de narrações próprias, onde Antunes fala de seu passado, de suas reações, do ativismo político, memórias e esquecimentos. A dimensão de sua obra poderá ser compreendida de forma mais abrangente, uma vez que o documentário apresenta, junto aos fatos, os posicionamentos, os conceitos e as idéias que norteiam o artista. A consagração internacional do maestro é ilustrada com trechos de seus concertos na França, na Polônia e em Israel, regendo as orquestras locais, e é atestada por depoimentos de algumas personalidades do mundo artístico tais como: Iannis Xenakis, Edino Krieger, Vicente Salles, Reynaldo Jardim, TT Catalão, Gerson Valle, Ricardo Tacuchian, Henrique Morelembaum.

TV CULTURA São Paulo
Quinta-feira, 11 de agosto, às 23h45
Sábado, 13 de agosto, às 19h00
Direção: Carlos Del Pino
Ano: 2005
País: Brasil
Duração: 54 min.

CD de quartetos de cordas do Prelúdio 21, executados pelo Quarteto Radamés Gnattali

2011-08-06T01:03:00.000-03:00

O compositor e produtor carioca Sergio Roberto de Oliveira anunciou em primeira mão via Facebook a conclusão das gravações do CD com quartetos de cordas de compositores do coletivo Prelúdio 21, interpretadas pelo Quarteto Radamés Gnattali.

O disco será lançado no dia 10 de dezembro no Centro Cultural Justiça Federal, no Rio, e trará as seguintes obras:

Móbile – Alexandre Schubert
Força e Luz – Caio Senna
Interferências – J. Orlando Alves
String Quartet – Marcos Lucas
Bolha – Neder Nassaro
Quarteto Brasileiro No. 2 – Sergio Roberto de Oliveira

Grupo CRON é próxima atração da série Sala Cecília Meireles no CCBB

2011-08-05T19:13:00.000-03:00

Vinculada à Secretaria de Estado de Cultura, a Sala Cecília Meireles prossegue com a série de concertos no CCBB. Desta vez o Grupo CRON sobe ao palco do Teatro II com repertório que abrangerá a música contemporânea. Antes do concerto, haverá uma palestra com a compositora Marisa Resende, a fim de aproximar o público da criação musical contemporânea no Rio de Janeiro. A apresentação será dia 10 de agosto, às 18h30, e os ingressos custarão R$10 e R$5 (meia). A Temporada 2011 da Sala Cecília Meireles tem o patrocínio da Petrobras.

A participação do Grupo CRON na temporada da Sala Cecília Meireles acontece por meio do Edital de Apoio a Grupos de Música Contemporânea da Secretaria de Estado de Cultura. O grupo recebeu da SEC – Secretaria de Estado de Cultura - apoio financeiro para promover quatro concertos durante o ano de 2011, incluindo a estreia de uma nova obra escrita especialmente pelo compositor residente. “Assim, o resultado é positivo para todos: compositores, intérpretes e público, que ouve obras recentes, muitas em primeira audição, frutos do nosso tempo.” Comenta o diretor da Sala, João Guilherme Ripper.

Os concertos serão realizados às 18h30 para que as pessoas que estão saindo do trabalho possam terminar o dia com música de qualidade.

Sobre o Grupo CRON:

Desde o fim dos anos 1980, o Rio de Janeiro vem assistindo à crescente valorização, de caráter inédito, da produção camerística contemporânea. É como consequência desse cenário promissor que surge o CRON. Contudo, sua proposta esteve sempre ligada não só à difusão da produção brasileira contemporânea, mas também à formação de novos intérpretes para essa música.

Em sua primeira temporada, 2004-2005, apresentou-se como trio, formado por Taís Soares (violino), Marcos Botelho (trombone) e Tatiana Dumas (piano), e foi contemplado com Prêmio de Circulação de Música de Concerto, da Funarte, apresentando-se em 16 cidades do Sul e do Sudeste do país: Rio de Janeiro, Belo Horizonte, São Paulo, Rio das Ostras (RJ), Campos dos Goytacazes (RJ), Teresópolis (RJ), Itaguaí (RJ), Piracicaba (SP), Curitiba, Antonina (PR), Morretes (PR), Ponta Grossa (PR), Joinville (SC), Florianópolis (SC), Gramado (RS) e Porto Alegre. Coroou sua primeira temporada participando da XVI Bienal de Música Brasileira Contemporânea. O repertório incluiu Marcos Nogueira, Yahn Wagner, Edino Krieger, Marisa Rezende, Ernani Aguiar, Jorge Antunes, Almeida Prado e Osvaldo Lacerda.

Na temporada 2006-2007 teve seu projeto novamente selecionado no Circulação de Música de Concerto, da Funarte, nesta edição com patrocínio da Petrobras. Sua nova formação contou com Paloma Godoy (soprano), Thiago Tavares (clarinete), Marcos Botelho (trombone) e Tatiana Dumas (piano), e com ela realizou nova turnê, agora dedicada às regiões Nordeste e Centro-Oeste, realizando igualmente 16 concertos nos municípios de: Fortaleza, Crato (CE), Iguatu (CE), Mossoró (RN), Natal, João Pessoa, Campina Grande (PB), Recife, Maceió, Aracaju, Salvador, Brasília, Goiânia, Anápolis (GO), Cuiabá e Campo Grande. O repertório incluiu Marcos Nogueira, Yahn Wagner, Almeida Prado, Marisa Rezende, Roberto Victorio, Nilo Rafael, Yáskara Tonin e Fábio Bizzoni.

Na temporada 2008-2009 participou do XXIV Panorama da Música Brasileira Atual e realizou concertos avulsos até a série final de concertos, no segundo semestre de 2009, com formações variadas e apresentações no Espaço Cultural Sérgio Porto (série Campos Sonoros, promovida pela Secretaria Municipal de Cultura), no auditório da Casa de Rui Barbosa (série a Escola Apresenta...), na programação musical do Ibeu, no teatro da Academia Brasileira de Música (encerramento do Colóquio Literatura e Música) e na XXVIII Bienal de Música Brasileira Contemporânea. O CRON contou com as participações de Tatiana Dumas (piano), Marcos Nogueira (regência e piano), Rafaela Calvet (percussão), Marzia Miglietta (violoncelo), Taís Soares (violino), Maycon Lack (flauta), André Martins (clarinete), Marcos Botelho (trombone) e Paloma Godoy (soprano). O repertório incluiu obras de Marcos Nogueira, Yahn Wagner, Pauxy Gentil Nunes, Marisa Rezende, Edson Zampronha, Thiago Sias, Nilo Rafael, Yáskara Tonin e Fábio Bizzoni.

Sobre Marisa Resende:
Pianista, compositora e professora. Nasceu no Rio de Janeiro, em 1944, onde reside atualmente. Atuou durante mais de 20 anos no curso de música da Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ), lecionando diversas disciplinas teóricas e de composição musical. É membro do grupo Música Nova, fundado pela compositora em 1988. É fundadora também da Associação Nacional de Pesquisa e Pós-graduação em Música (Anppom). Tem participado ativamente das bienais de Música Brasileira Contemporânea, além de ter obras apresentadas em países de Europa, América do Sul e Estados Unidos. A obra da compositora mais relevante, ao longo de sua carreira, foi a dedicada à música de câmara, nos últimos 10 anos têm sido reconhecida como sinfonista de destaque, tendo várias de suas recentes obras para orquestra tocadas, seguidamente, no Brasil e no exterior. Destacam-se, "Avessia", "Vereda" e "Viagem ao vento".

Formação:
Marcos Nogueira – direção musical e piano
Yahn Wagner – compositor residente
Tatiana Dumas – piano
Maycon Lack – flauta
Waleska Beltrami – trompa
Marcos Botelho – trombone
Thiago Tavares – clarinete
Claudio Alves – contrabaixo
Rafaela Calvet - percussão

Programa:

Escalenoedro | YAHN WAGNER (2007)
Cinerama | MARCOS NOGUEIRA (2005)
Entremeio | MARISA REZENDE (2005)
Passagens | MARCOS LACERDA (2001)
Colapso | NEDER NASSARO (2011) - estreia
Trio | YAHN WAGNER (2004) - estreia da versão
Teorema do macaco infinito | MARCOS NOGUEIRA (2011) - estreia
Camerata | EDINO KRIEGER (1991) - estreia

Serviço:
Concerto Grupo Cron – Série Sala Cecília Meireles no CCBB
Local: Centro Cultural Banco do Brasil – Teatro II
Endereço: Rua Primeiro de Março, n°66 – Centro - RJ
Data: 10 de agosto de 2011
Horário: 18h30
Ingressos: R$10 (inteira) R$5 (meia)
Capacidade: 155 pessoas
Informações: www.salaceciliameireles.com.br

Assessoria de Imprensa:
RPM Comunicação

Recitais no Salão Nobre do teatro de Santa Isabel

2011-08-04T22:37:00.000-03:00

Coordenação: CORE (Companhia de Ópera do Recife)

RECITAL DE PIANO – GRACE SMITH
Local: Salão Nobre do Teatro de Santa Isabel
Data: 07 de Agosto
Hora: 17 horas - Entrada: Franca
A jovem pianista Norte-Americana, Grace Elizabeth Smith já realizou recitais no Brasil, Estados Unidos, Inglaterra, Itália, Portugal e Espanha. É Bacharel em Música pela Universidade Federal da Paraíba, onde estudou com o Prof. Dr. José Henrique Martins e obteve o título de Licenciatura pela Universidade Católica de Brasília. No período de 2006 a 2008 estudou piano e música de câmera na Royal College of Music em Londres.
É bolsista da Universidade de Hartford nos Estados Unidos onde cursa o Mestrado em Performance e Pedagogia do Piano sob a orientação de Luiz de Moura Castro e David Westfall e ocupa o cargo de Professora Assistente na referida instituição.

PROGRAMA

J. S. BACH
Prelúdio e Fuga em Dó Menor

W. A. MOZART
Fantasia em ré menor K.V. 365

J. BRAHMS
Rapsódia em si menor Op. 79 nº 1

C. DEBUSSY
Prelúdios
- Danseuses de Delphes
-Les sons et les parfuns tournent dans l’air du soir
-La fille aux cheveux de lin
-Minstrels
-Bruyères
-La puerta del vino

H. VILLA-LOBOS
Impressões Seresteiras

MARLOS NOBRE
Frevo

IX Enconto de Música Antiga - Recife - Olinda

2011-08-04T21:49:00.002-03:00

PROGRAMAÇÃO

Aulas:

09h às 12h e 14h às 17h

Concertos:

4/8 - 19h30: Abertura - Concerto dos professores do IX Encontro

Marilia Vargas – canto barroco
Rodrigo Del Pozo – canto Barroco
Xavier Julien-Laferrière – violino barroco
Rosangela de Lima - flauta transversa barroca & flautas doces
Homero de Magalhães Filho - flautas doces
Raquel Aranha - violino barroco
Mário Orlando - viola da gamba
Edmundo Hora – cravo
05/8 - 19h30 Gruppo Sonata - representativo do CPM

06/8 - 19h30 In´Operanti (Ensamble vocal) Regência: José Renato Accioly

07/8 - 17h:00 Orquestra Barroca do Recife

08/8 - 19h30: Grupo - Allegretto - representativo do CPM

09/8 - 19h30: Audição de alunos do curso

10/8 - 19h30: Concerto de encerramento do Encontro (professores e alunos)

Concerto de graça no Metrô da Carioca

2011-08-03T17:27:00.000-03:00

Quem estiver passando pela estação do Metrô da Carioca às 12h de sexta-feira (5/8) vai poder assistir a um concerto de violoncelo e violino de graça.

A apresentação faz parte do Rio Cello Encounter 2011, festival internacional de violoncelos, que há 17 anos reúne alguns dos principais violoncelistas do mundo em concertos espalhados pela cidade. A edição deste ano vai promover mais de 30 concertos gratuitos entre os dias 5 e 21 de agosto em locais como Igreja da Candelária, SESC, Vila Olímpica da Maré, entre outros.

Programa:

Kaja Pettersen, cello
Isa Holmesland, violino

Músicas tradicionais da Escandinávia
I - Springleik
II - Lurkas Vals
III - Marsj

Mais informações para imprensa:
RPM Comunicação
Érica Avelar - erica@rpmcom.com.br

Mimo 2011 - Inscrições abertas para a etapa educativa

2011-08-02T23:22:00.002-03:00

Destaque da Mostra Internacional de Música em Olinda (5 a 11 de setembro, Olinda, Recife e João Pessoa), a Etapa Educativa investe no aperfeiçoamento técnico e interpretativo dos alunos. Aproximadamente 12 mil pessoas foram atendidas gratuitamente desde 2005. A cada ano a MIMO ganha o interesse de jovens estudantes e músicos profissionais que buscam contato com os grandes nomes que passam pelo festival, já reconhecido como um dos principais de música no país.

Banda Sinfônica da Cidade do Recife marca presença no SuperCON 2011 Recife

2011-07-31T00:00:00.004-03:00

O conjunto tocou temas dos filmes Star Wars, A pantera cor de rosa, O Rei Leão, Missão Impossível e outros. Disponibilizamos dois trechos do concerto filmados por Gabriela Mendes, participante do evento.

Star Wars

O Rei Leão

Concorra a ingressos para a palestra e lançamento do livro de Alex Ross em São Paulo

2011-07-29T15:32:00.000-03:00

Alex Ross, crítico de música e autor do best seller "O resto é ruído", realiza uma palestra na quinta-feira 4 de agosto, das 19h às 20h, na Sala São Paulo. Na ocasião, Alex Ross lança seu novo livro "Escuta só", com a reunião dos momentos mais significativos da atividade de crítico musical.

Os assinantes da revista CONCERTO, que não tiverem entradas para o concerto da Osesp do dia 4 (Série Carnaúba), podem concorrer a pares de ingressos para assistir à palestra de Alex Ross.

Para concorrer, envie um e-mail para concerto@concerto.com.br, até terça-feira 2 de agosto às 14h, com o título "Alex Ross", incluindo seu nome completo e telefone de contato. Os sorteados serão conhecidos pelo Site CONCERTO (www.concerto.com.br) no próprio dia 2 às 18h. Os ganhadores poderão retirar seus ingressos a partir das 17h30 da quinta-feira 4 de agosto, na mesa de convidados da Companhia das Letras no Boulevard da Sala São Paulo. Os ingressos dão acesso somente à palestra e ao lançamento do livro.

Alex Ross / Escuta só

Nascido na cidade de Washington em 1968, Alex Ross começou a tocar piano e a compor aos dez anos. Mais tarde estudou música e chegou a tocar oboé em orquestras escolares. Na faculdade, além de apresentar programas de rádio dedicados à música erudita contemporânea, iniciou-se na crítica musical. Em 1992, depois de se mudar para Nova York, atuou como crítico do New York Times, até ser contratado pela revista New Yorker, da qual é crítico de música.

Seu novo livro propõe um instigante percurso pelo melhor da música mundial. Organizado em capítulos temáticos, é uma introdução a algumas das figuras capitais do universo erudito, explicando a arte de mestres como Mozart, Beethoven, Verdi e Schubert. Alex Ross combina textos já publicados com ensaios inéditos. Saudado como "indispensável" pela revista Entertainment Weekly, Escuta só foi selecionado pela Time como um dos melhores livros de 2010. Em sua atuação como escritor e crítico, Ross tem combatido o preconceito de que a música clássica é elitista e autossuficiente, afastada da realidade cotidiana da maioria das pessoas. Segundo ele, a música precisa ser entendida - e, sobretudo, escutada - como um modo privilegiado de conhecimento do mundo, chave de acesso a realidades que o discurso racional por si só não consegue penetrar. O autor demonstra que a boa música não reconhece fronteiras entre gêneros, autores, estilos ou épocas quando se trata de seduzir os ouvidos e os corações das pessoas.